Hướng dẫn nhạc Trance: Inside Trance Music History and Subgenres

Nhạc Trance đã làm say lòng những người hâm mộ nhạc dance điện tử vào cuối những năm 90 với giai điệu đầy mê hoặc và nhịp điệu cuốn hút.

Chuyển đến phần

• Nhạc Trance là gì?
• Sơ lược về lịch sử nhạc Trance
• 4 Đặc điểm của Nhạc Trance
• 5 nhánh phụ của nhạc Trance
• Nhạc Trance ảnh hưởng đến văn hóa nhạc pop như thế nào
• Muốn tìm hiểu thêm về âm nhạc?
• Tìm hiểu thêm về MasterClass của Armin van Buuren

Học cách làm nhạc dance từ nhà sản xuất bán đĩa bạch kim được bình chọn là DJ số 1 thế giới năm lần do Tạp chí DJ bình chọn.

định nghĩa của f stop trong nhiếp ảnh

Nhạc Trance là gì?

Nhạc trance, hay trance, là một dạng nhạc dance điện tử ( EDM ) đã trở nên phổ biến vào cuối những năm 90 và đầu những năm 2000. Mặc dù nó dựa trên nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, từ ngôi nhà âm nhạc đến nhạc cổ điển , trance được phân biệt bởi thẩm mỹ sản xuất của nó, kết hợp một thời gian , các dòng tổng hợp tối thiểu, lặp đi lặp lại và một loạt các hiệu ứng, từ độ trễ lớn đến cấu trúc tích lũy và phân tích định kỳ. Những yếu tố này nhằm mục đích gợi ý và thậm chí gây ra trạng thái hưng phấn giống như xuất thần trên sàn nhảy.

Như với bất kỳ hình thức âm nhạc nào, có nhiều nhánh phụ khác nhau của nhạc trance, mỗi nhóm cung cấp cách giải thích độc đáo của riêng mình về các đặc điểm đặc trưng của nó đồng thời mở rộng và xác định lại sự xuất thần cho khán giả mới. Mặc dù nó đã bị thay thế bởi nhiều hình thức EDM mới hơn như dubstep, nhạc trance vẫn phổ biến trên toàn thế giới, nhờ các chương trình radio như chuỗi chương trình tổng hợp của DJ Armin van Buuren, Trạng thái xuất thần , và các lễ hội âm nhạc toàn cầu.

Sơ lược về lịch sử nhạc Trance

Lịch sử của nhạc trance bắt đầu ở châu Âu, nơi các DJ và chủ hãng thu âm bắt đầu thử nghiệm các hình thức EDM, bao gồm cả acid house và Detroit techno.

• Sự khởi đầu . Các bài hát xuất thần đầu tiên, như L’Esperanza của Sven Vath, KLF’s What Time Is Love (Pure Trance 1) và We Came in Peace của Dance 2 Trance, đã xác định âm thanh xuất thần bằng cách thêm giai điệu và hòa âm từ bên ngoài thế giới EDM, như nhạc cổ điển và nhạc phim, đến bối cảnh âm nhạc gia đình. Bản phối lại năm 1992 của Jam & Spoon trong đĩa đơn cùng tên năm 1990 của The Age of Love đã trở thành một trong những bản nhạc trance đầu tiên nhận được sự chú ý rộng rãi và thành công trên bảng xếp hạng.
• Sự gia tăng . Vào cuối những năm 90, các bản nhạc xuất thần như Don’t Be A Fear của nhà sản xuất Ferry Corsten (dưới bí danh Moonmen) đã dẫn đến sự gia tăng của các biến thể như xuất thần tăng dần và xuất thần thăng hoa và các DJ xuất thần siêu sao như Tiesto và Paul Van Dyk. Trance cũng đã vươn lên dẫn đầu bảng xếp hạng nhạc dance của Vương quốc Anh và châu Âu với các bài hát như Rank 1’s Airwave, và sự nổi tiếng của nó đã giúp đưa EDM ra khỏi khung cảnh cuồng nhiệt và đưa vào các câu lạc bộ trên khắp châu Âu.
• Sự suy giảm . Bản phối lại năm 2001 của đĩa đơn What It Feels Like for a Girl của Above and Beyond của Madonna dường như cho thấy sự chuyển mình của trance vào dòng chính, nhưng sự nổi lên của nó nhanh chóng bị hủy hoại bởi sự thay đổi thị hiếu về nhạc dance, và sự trở lại của các tác phẩm pop và rock trên các bảng xếp hạng của Anh. vào đầu những năm 2000.
• Di sản . Di sản của trance tồn tại như một bản thu hút phổ biến tại các lễ hội EDM và thông qua các nhánh phụ như hard trance và tech trance.

Armin Van Buuren

Dạy nhạc khiêu vũ

4 Đặc điểm của Nhạc Trance

Dưới đây là những đặc điểm chung nhất của nhạc trance:

1. Nhịp . Nhạc Trance được xây dựng trên 4/4 chữ ký thời gian , có nghĩa là bốn nhịp cho mỗi thước đo. Đây là ký hiệu thời gian được sử dụng thường xuyên nhất cho nhạc khiêu vũ, nhưng ở tốc độ 125 đến 150 nhịp mỗi phút (BPM), nhạc trance cũng nhanh hơn một chút so với nhạc house. A Đánh trống thường được sử dụng cho sự lạc quan, trong khi một chiếc mũ hi-hat mở báo hiệu sự lạc quan.
2. Sự tích tụ và sự cố . Cả phần dựng lại và phần phá vỡ đều được sử dụng trong hầu hết các dạng EDM, nhưng trên thực tế, nó có tác động khác. Phần xây dựng — một điểm chuyển tiếp trong bài hát nơi năng lượng của nó được tăng lên thông qua các hiệu ứng khác nhau — trong trạng thái xuất thần xảy ra ở điểm giữa của bài hát và theo sau là một đoạn ngắt — một phần trong đó nhịp điệu và nhịp được giảm xuống để tập trung vào giai điệu — không bất kỳ bộ gõ nào. Kết quả là tạo ra một cảm giác căng thẳng và giải phóng với chất lượng nổi, hưng phấn. Các đoạn xây dựng và ngắt quãng của Trance cũng thường dài hơn và du dương hơn so với các dạng EDM khác.
3. Cái móc . Giai điệu hoặc hook đều quan trọng trong nhạc trance và thường xuyên lặp lại trong suốt các bản nhạc trance. Sự lặp lại nhấn mạnh hiệu ứng giống như thôi miên và được tăng cường thông qua các hiệu ứng như độ trễ và hồi âm.
4. Giọng hát . Mặc dù trance thường là một dạng nhạc cụ, nhiều bản nhạc trance sử dụng giọng hát mẫu hoặc giọng ca phiên. Đặc biệt, giọng hát xuất thần, sử dụng các giọng ca nữ để nâng cao giai điệu bằng cách hát mang đến chất lượng của bài hát.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến do những bộ óc vĩ đại nhất thế giới giảng dạy. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Dạy nhạc khiêu vũ

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Dạy hát

Dạy nhạc đồng quê

5 nhánh phụ của nhạc Trance

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Học cách làm nhạc dance từ nhà sản xuất bán đĩa bạch kim được bình chọn là DJ số 1 thế giới năm lần do Tạp chí DJ bình chọn.

hẹ tây và hành lá có giống nhau không

Có nhiều nhánh phụ khác nhau của nhạc trance, mỗi nhánh có cách giải thích phong cách độc đáo riêng:

1. Goa trance . Bang Goa của Ấn Độ, một điểm đến ưa thích của phong cách phản văn hóa hippie trong những năm 1960, đặt tên cho phong cách nhạc trance này. Các DJ bắt đầu chơi các bản mix mở rộng vào cuối những năm 1980, điều này cho biết thời gian dài, tính thẩm mỹ chậm của Goa trance và việc sử dụng thường xuyên các mẫu giọng hát để tạo ra trạng thái giống như xuất thần. DJ Paul Oakenfold đã phổ biến Goa trance với một số bản phối vào đầu những năm 90.
2. Khó xuất thần . Một trong những dạng trance mới nhất, hard trance được phân biệt bởi các đường âm trầm cứng và các nhịp lặp đi lặp lại, có độ vang dội, có xung nhịp từ 140 đến 180 BPM. Nó phát triển từ âm hưởng hip-hop của breakbeat mạnh mẽ ở Đức và là ảnh hưởng chính đến phong cách cứng vào cuối những năm 90 và đầu những năm 2000.
3. Xuất thần liên tục . Mặc dù có cấu trúc tương tự như nhạc trance thuần túy, nhưng tính chất trance tăng dần nhấn mạnh vào âm thanh ít hung dữ hơn với nhiều bản dựng và ngắt quãng nhẹ hơn. Chất lượng đáng mơ ước của nhạc xuất thần tiến bộ dẫn đến xuất thần nâng cao, một thuật ngữ chung để chỉ các phong cách xuất thần với giai điệu nhẹ hơn và ngắt quãng dài hơn.
4. Xuất thần ảo giác . Một nhánh của Goa trance, psychedelic trance, hay psytrance, là một phong cách âm nhạc năng lượng cao với âm trầm mạnh mẽ và nhịp điệu thay đổi cứ sau tám vạch. Ở 190 đến 300 BPM, psytrance cũng là một trong những dạng EDM nhanh nhất.
5. Công nghệ xuất thần . Là sự kết hợp giữa nhạc trance và techno, tech trance có các nhịp điệu phức tạp hơn và các bản tổng hợp khó với nhiều độ trễ và cộng hưởng. Tech trance và hard trance thường là những dạng nhạc trance phổ biến nhất được nghe ngày nay.

Nhạc Trance ảnh hưởng đến văn hóa nhạc pop như thế nào

Người biên tập chọn

Nhạc Trance đã ảnh hưởng đến văn hóa đại chúng theo một số cách quan trọng:

• Đã giúp tiếp sức cho DJ siêu sao . Trong khi mỗi dạng nhạc điện tử đều có tên tuổi của các DJ và nhà sản xuất riêng, thì một số nhân vật nổi bật và có ảnh hưởng nhất trong EDM đã xuất phát từ thế giới trance. Những người này bao gồm Armin van Buuren, Tiesto, Paul Van Dyk, ATB, và Binary Finary, những người đã giới thiệu trạng thái xuất thần cho khán giả truyền hình Vương quốc Anh vào năm 1998 và 1999 thông qua chương trình ca nhạc nổi tiếng Trên cùng của Pops .
• Đã giúp truyền cảm hứng cho các lễ hội khiêu vũ lớn . Trance vẫn là nhạc điện tử được lựa chọn cho các lễ hội khiêu vũ lớn trên toàn cầu. Trong số này có Electric Daisy Carnival, lễ hội khiêu vũ lớn nhất ở Bắc Mỹ, Tomorrowland của Bỉ, và Untold Festival ở Romania.
• Mang nhạc khiêu vũ từ các câu lạc bộ raves . Sự phổ biến rộng rãi của trance, vượt ra ngoài cơ sở người hâm mộ EDM, dẫn đến nhu cầu về sàn nhảy an toàn hơn và lớn hơn so với cảnh rave có thể cung cấp. Nhu cầu này dẫn đến sự gia tăng của các siêu câu lạc bộ trên khắp châu Âu được chấp nhận nhiều hơn từ quan điểm pháp lý và cộng đồng và có thể chứa nhiều vũ công hơn.

Muốn tìm hiểu thêm về âm nhạc?

Trở thành một nhạc sĩ giỏi hơn với Thành viên hàng năm của MasterClass . Có được quyền truy cập vào các bài học video độc quyền được dạy bởi các bậc thầy âm nhạc, bao gồm Armin van Buuren, St. Vincent, deadmau5, Usher, Timbaland, Sheila E., Tom Morello, v.v.