Chủ YếU Âm Nhạc Tìm hiểu về âm nhạc: Định nghĩa và ví dụ về nhịp điệu của Clave

Tìm hiểu về âm nhạc: Định nghĩa và ví dụ về nhịp điệu của Clave

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Các truyền thống châu Phi và Caribe đã có một ảnh hưởng không thể xóa nhòa đối với nhạc pop, đặc biệt là khi nói đến nhịp điệu. Nhịp điệu Afro-Caribbean được chú ý vì cảm giác nhẹ nhàng, có thể nhảy được, do chúng nhấn mạnh vào sự đảo lộn và các mẫu nhịp điệu không đối xứng. Để hiểu những khái niệm này thực sự biểu hiện như thế nào trong âm nhạc, hãy xem xét mô hình nhịp điệu được gọi là clave.



danh sách các loại cá để ăn

Phát âm clah-vay, clave dịch sang key trong tiếng Tây Ban Nha. Có ý kiến ​​cho rằng cái tên này bắt nguồn từ clave là loại đá then chốt giữ một ngôi nhà lại với nhau trong quá trình xây dựng.



Chuyển đến phần


Carlos Santana dạy nghệ thuật và linh hồn của guitar Carlos Santana dạy nghệ thuật và linh hồn của guitar

Carlos Santana dạy bạn cách anh ấy tạo ra một âm thanh guitar riêng biệt, có hồn, lay động trái tim của khán giả.

Tìm hiểu thêm

Clave trong âm nhạc là gì?

Clave là một tập hợp các điểm nhấn nhịp điệu lặp lại được nhấn mạnh trên đầu rãnh của một bài hát. Điều này có nghĩa là trong khi ban nhạc đi theo hướng giống như trên bất kỳ bài hát nào khác, họ liên tục nhấn mạnh những nhịp nhất định trên tất cả những nhịp khác. Về mặt kỹ thuật, một đoạn clave có thể nhấn giọng cho bất kỳ nhịp nào, nhưng một số điểm nhấn đặc biệt phổ biến trong một số thể loại nhạc nhất định.

Chìa khóa của clave là nó không đối xứng: nó không làm nổi bật các nhịp giống nhau trên mọi thước đo, không giống như các tiêu chuẩn khác chữ ký thời gian (2/4 hoặc 4/4). Điều này làm cho nó khác biệt với các bài hát rock, pop, hip hop, funk và đồng quê không dựa trên truyền thống Afro-Caribbean. Các thể loại đó có thể có các điểm nhấn nhịp điệu giống nhau trên mọi thước đo. Nhưng khi bạn sử dụng clave, bạn đảm bảo rằng không có hai biện pháp liên tiếp nào sẽ làm nổi bật cùng một bộ nhịp chính xác.



Có nhiều hình thức clave trong âm nhạc Latinh, nhưng phong cách thường được nghe nhất trong âm nhạc đại chúng là clave son, bắt nguồn từ Cuba.

Clave là một nhạc cụ hay một nhịp điệu?

Clave là tên của một nhịp điệu, nhưng cũng có một nhạc cụ được gọi là clave. Đó là một bộ gồm hai thanh gỗ, thường có âm vực cao có thể cắt ngang âm thanh của một ban nhạc lớn đang chơi cùng nhau. Trình phát clave có một mục đích: chơi mẫu clave lặp lại ổn định trong toàn bộ hoặc hầu hết bài hát.

Carlos Santana dạy nghệ thuật và tâm hồn của guitar Usher dạy nghệ thuật trình diễn Christina Aguilera dạy hát Reba McEntire dạy nhạc đồng quê

Bạn cần nhạc cụ gì để chơi nhịp điệu Clave?

Bất kỳ nhạc cụ nào, kể cả clave, đều có thể chơi nhịp điệu của clave. Điều này là do clave không phải là một tập hợp các cao độ; đó là một tập hợp các điểm nhấn nhịp nhàng. Và mặc dù không phải nhạc cụ nào cũng sử dụng cao độ, nhưng mọi nhạc cụ đều sử dụng nhịp điệu.



Son Clave Nghĩa là gì?

Có hai loại son clave — son clave 3: 2 và son clave 2: 3.

Âm giai 3: 2 là một tập hợp hai số đo lặp lại, trong đó số đo đầu tiên có 3 phách có trọng âm và số đo thứ hai có 2 phách có trọng âm. Trong ký hiệu âm nhạc, nó trông như thế này:

cách thành lập công ty quần áo của riêng bạn
Nốt nhạc

Nếu bạn muốn hình dung âm thanh của mẫu này, hãy nghĩ đến bản hit nhạc pop kinh điển của thập niên 60 I Want Candy của The Strangeloves.

Son clave 2: 3 chỉ đơn giản là clave 3: 2 đảo ngược, trong đó số đo đầu tiên có hai nhịp có trọng âm và số đo thứ hai có ba nhịp có trọng âm.

bản nhạc

Thể loại âm nhạc sử dụng nhịp điệu Clave

Mặc dù nhạc clave không thống trị Top 40 ở Hoa Kỳ, nhưng nó vẫn được nghe trong các bản nhạc phổ biến ở dạng này hay dạng khác. Clave là nhịp điệu định hướng chính trong:

sữa hạt điều có vị gì
  • Nước xốt
  • Rumba
  • Conga
  • Songo
  • họ đang
  • Mambo
  • Vũ trường
  • Songo
  • Timba
  • Nhạc jazz Afro-Cuba
  • Reggae
  • Bossa nova
  • Samba
  • Nhạc jazz New Orleans

Để nghe cách sử dụng clave phổ biến, hãy tìm âm nhạc của vùng Caribe, đặc biệt là Cuba. Truyền thống âm nhạc của Cuba và các quốc gia xung quanh như Haiti, Cộng hòa Dominica, Jamaica và Barbados, có thể được bắt nguồn trực tiếp từ những người bị nô lệ mang đến những hòn đảo đó từ châu Phi cận Sahara.

Cũng cần lưu ý rằng không phải tất cả các thể loại âm nhạc này đều sử dụng các mẫu clave giống nhau. Ví dụ, rumba clave gần giống với son clave, mô hình chỉ khác một nốt thứ tám duy nhất, và điều đó làm thay đổi đáng kể cảm giác tổng thể.

Trong khi đó, bossa nova được coi là một phong cách âm nhạc đỉnh cao trong văn hóa Brazil, và nó thường có tính chất son clave. Nhưng samba được coi là âm nhạc của những người hàng ngày ở Brazil và phổ biến hơn nhiều trong nền văn hóa — và mô hình clave của nó là một cái gì đó hoàn toàn khác. (Và một số người Brazil sẽ khẳng định rằng không có bất kỳ khúc khích nào trong âm nhạc của họ — có thể là điểm tự hào dân tộc để tạo sự khác biệt với Cuba.)

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Carlos Santana

Dạy nghệ thuật và tâm hồn của guitar

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Christina Aguilera

Dạy hát

Tìm hiểu thêm Reba McEntire

Dạy nhạc đồng quê

sự khác biệt giữa sữa tách bơ và sữa nguyên chất
Tìm hiểu thêm

Ví dụ về các bài hát nổi tiếng với Clave

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Carlos Santana dạy bạn cách anh ấy tạo ra một âm thanh guitar riêng biệt, có hồn, lay động trái tim của khán giả.

Xem lớp học

Các hình thức vỗ tay có trên tất cả các bản nhạc phổ biến, và không chỉ các bản ghi âm tiếng Latinh hoặc tiếng Afro-Cuba. Điều quan trọng là hầu hết các giọng clave được bao quanh bởi một mẫu trống tổng thể, vì vậy chúng có thể không phải lúc nào cũng nhảy ra tai người chưa qua đào tạo. Tuy nhiên, hãy lắng nghe cẩn thận. Nó ở trong đó.

  • Họ đến từ la Loma: Bản salsa cổ điển này (có nghĩa là chúng đến từ những ngọn đồi) là một ví dụ điển hình về clave 2: 3 được chôn giấu bên trong một mô hình nhịp điệu đầy đủ mạnh mẽ. Nhiều bản ghi âm tồn tại, nhưng hãy xem một bản của Tito Puente trên Tốt nhất của tốt nhất (1990).
  • George Michael, Niềm tin (1987): Xin nhắc lại, các mẫu clave vượt xa âm nhạc Afro-Cuba thuần túy. Hãy nghe ca khúc chủ đề nổi tiếng trong album của George Michael năm 1987 này để nghe tiếng đàn 3: 2 khó nhọc trong guitar nhịp nhàng.
  • Bo Diddley, Bo Diddley (1958): Nếu bạn đã từng nghe ai đó sử dụng thuật ngữ nhịp điệu Bo Diddley, thì ít nhiều họ đang nói về một bản clave con trai 3: 2. Hãy nghe bản thu âm đầu tay này của huyền thoại guitar R&B để tự mình cảm nhận.
  • Santana, Hey How It Goes (1970): Bài hát này ban đầu được sáng tác bởi Tito Puente đã nói ở trên, nhưng phiên bản Santana là bản trình diễn nổi tiếng nhất, vì nó đã giới thiệu clave và các ý tưởng nhịp điệu Latin khác cho khán giả nhạc rock. Khám phá cách clave và các nhịp điệu khác ảnh hưởng đến Carlos Santana tại đây.

Clave trong nhạc Jazz Afro-Cuba

Âm nhạc Afro-Cuba truyền thống sôi động nhịp nhàng nhưng có thể đoán trước một cách hài hòa. Rất nhiều sự thay đổi hợp âm là tương tự đáng kể giữa các bài hát. Mặt khác, nhạc jazz được biết đến với các mô hình hòa âm cực kỳ tinh vi — trong khi một số bản nhạc dân gian Afro-Cuba có thể chỉ có ba hoặc bốn hợp âm, thì thông thường các giai điệu jazz có hàng chục hoặc nhiều hơn. (Tìm hiểu về các hình thức nhạc jazz với Herbie Hancock.)

Vì vậy, khi bạn kết hợp hài hòa của nhạc jazz truyền thống với nhịp điệu của âm nhạc Afro-Cuba truyền thống, bạn sẽ có được nhạc jazz Afro-Cuba. Nó được định hướng xung quanh clave, không giống như hầu hết nhạc jazz. Nhưng nó sử dụng các nhạc cụ và âm thanh đặc trưng của nhạc jazz, không giống như hầu hết các loại nhạc có clave.

Một số nghệ sĩ nổi bật biểu diễn nhạc jazz Afro-Cuba và các bài hát của họ là:

  • Dizzy Gillespie, Một đêm ở Tunisia
  • Cal Tjader, Ritmo Uni
  • Machito, Minor Rama
  • Paquito D'Rivera, Con trai cho Maura
  • Arturo Sandoval, Diz thân mến

Máy Tính Calo