11 đoạn phim cần thiết, từ đoạn cắt cho đến đoạn cắt phim

Sau khi bạn đã chụp tất cả các cảnh quay thô cho một phim ngắn hoặc phim truyện, bạn có thể bắt đầu biên soạn cảnh quay thành một trải nghiệm điện ảnh gắn kết trong phòng chỉnh sửa. Chỉnh sửa là một phần quan trọng của quá trình hậu kỳ. Các quá trình biên tập phim và video có thể dài và liên quan, trải qua nhiều vòng định hình và tinh chỉnh để hoàn thành tầm nhìn của đạo diễn.

Học hỏi từ những điều tốt nhất

Chuyển đến phần

• 11 kiểu cắt
• Muốn tìm hiểu thêm về phim?

James dạy bạn cách tạo nhân vật, viết lời thoại và giữ cho người đọc lật trang.

dòng ý thức viết nhằm thể hiện điều gì

11 kiểu cắt

Có nhiều kiểu cắt và kỹ thuật chỉnh sửa khác nhau mà các nhà biên tập phim sử dụng để biên soạn cảnh phim hoặc chương trình truyền hình, chẳng hạn như:

1. Vết cắt khó : Còn được gọi là cắt tiêu chuẩn, kỹ thuật chỉnh sửa này cắt từ clip này sang clip khác, tạo ra các chỉnh sửa mượt mà mà không cần sử dụng chuyển tiếp. Người chỉnh sửa chứa hầu hết các đoạn cắt khó trong một cảnh, vì việc sử dụng một đoạn cắt khó để chuyển đổi giữa các cảnh có thể gây chói tai cho khán giả về mặt thị giác.
2. Bước nhảy : Cắt nhảy là một kỹ thuật chỉnh sửa cắt giữa hai lần chụp liên tiếp. Trong những bức ảnh này, vị trí máy ảnh không thay đổi (hoặc chỉ thay đổi một lượng nhỏ), nhưng các đối tượng di chuyển, tạo ra hình dạng nhảy xung quanh khung hình. Cắt nhảy tạo hiệu ứng di chuyển về phía trước theo thời gian.
3. Trận đấu cắt : Cắt khớp là một quá trình chuyển đổi chỉnh sửa trong đó các yếu tố hình ảnh ở cuối một cảnh được đối sánh, bằng hình ảnh hoặc âm thanh, với các yếu tố ở đầu cảnh tiếp theo.
4. Chỉnh sửa tách : Chỉnh sửa tách là một kỹ thuật chỉnh sửa trong đó video và âm thanh chuyển đổi vào các thời điểm khác nhau. Trong một bản chỉnh sửa phân tách, âm thanh từ cảnh tiếp theo đứng trước video hoặc ngược lại. Các biên tập viên sử dụng các chỉnh sửa tách rời để cắt các cảnh đối thoại trò chuyện và các cảnh quay phản ứng lại với nhau.
5. J-cut : J-cut là một biến thể của chỉnh sửa phân tách trong đó video từ một cảnh chuyển tiếp trước âm thanh khớp với nó.
6. Cắt chữ L : L-cut là một biến thể của chỉnh sửa phân tách trong đó âm thanh chuyển tiếp từ một cảnh cụ thể trước video khớp với video đó.
7. Cut-in : Các đoạn cắt nhấn mạnh một phần cụ thể của cảnh, cung cấp cái nhìn cận cảnh hoặc chi tiết của một điểm lấy nét cụ thể. Các đoạn cắt ghép có thể nâng cao tâm trạng hoặc sự hiểu biết về một khoảnh khắc và thêm vào sự mượt mà và liên tục của cảnh.
8. Gắn : Dựng phim là một kỹ thuật chỉnh sửa kết hợp một loạt các cảnh quay hoặc clip ngắn thành một chuỗi, thường được đặt thành nhạc. Trình tự Montage thường ngụ ý thời gian trôi qua hoặc nhiều sự kiện đồng thời và là một phương tiện để trình bày cho khán giả nhiều thông tin cùng một lúc.
9. Cắt ngang : Còn được gọi là chỉnh sửa song song, kỹ thuật chỉnh sửa này cắt giữa các hành động xảy ra trong hai cảnh đồng thời khi chúng tiến triển. Các biên tập viên sử dụng tính năng cắt ngang để xác định rằng nhiều cảnh đang diễn ra cùng một lúc.
10. Đường cắt : Một cảnh cắt ghép sẽ chèn một cảnh khác vào đoạn cắt liên tục hiện có, đôi khi cắt lại cảnh ban đầu sau đó. Cutaways cho phép người xem xem những gì đang xảy ra bên ngoài cảnh hiện tại, cung cấp một góc nhìn hoặc bối cảnh khác hoặc mang lại khoảnh khắc nhẹ nhõm hài hước.
11. Sự xem xét đáng giá . Các sự xem xét đáng giá là một đoạn cắt đột ngột, sắc nét từ cảnh này sang cảnh khác. Các đoạn cắt cảnh xảy ra vào một thời điểm bất ngờ, thậm chí đôi khi cắt đoạn đối thoại của nhân vật ở giữa câu. Một đoạn cắt cảnh hoàn hảo để tạo sự tương phản giữa hai cảnh, kết thúc một cảnh trong bí ẩn hoặc tạo ra sự mỉa mai trong truyện tranh.

Muốn tìm hiểu thêm về phim?

Trở thành nhà làm phim giỏi hơn với Tư cách thành viên thường niên của MasterClass. Có được quyền truy cập vào các bài học video độc quyền do các bậc thầy điện ảnh dạy, bao gồm Spike Lee, David Lynch, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese, v.v.