Cách chỉnh sửa phim: Hướng dẫn chỉnh sửa phim và video

Cách chỉnh sửa phim: 8 Mẹo chỉnh sửa phim

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

James dạy bạn cách tạo nhân vật, viết lời thoại và giữ cho người đọc lật trang.

Biên tập phim thường là một quá trình thử và sai tốn nhiều thời gian. Sử dụng các mẹo này để tăng tốc thời gian chỉnh sửa và thêm một số kỹ thuật chỉnh sửa mới vào tiết mục của bạn.

1. Che dấu vết cắt của bạn bằng chuyển động . Một cách dễ dàng để đạt được chuyển tiếp liền mạch giữa các cảnh quay là cắt khi có chuyển động trên màn hình (chẳng hạn như một cú đấm hoặc một cú đá trong một cảnh chiến đấu) hoặc chuyển động của máy ảnh (như một chiếc chảo roi).
2. Giữ chặt nó . Cân nhắc xem có cần thiết phải xem một nhân vật đi bộ lên hết một đoạn cầu thang hay thực hiện thói quen vệ sinh buổi sáng của họ hay không và cắt bỏ những cảnh quay làm chậm nhịp phim. Điều này cũng áp dụng cho các khoảng dừng dài giữa các dòng đối thoại của diễn viên. Để tăng tốc độ, hãy thử nghiệm cắt giữa các góc máy khác nhau hoặc loại bỏ tất cả các cảnh không cần thiết cùng nhau.
3. Củng cố mục đích của cảnh . Chỉnh sửa từng cảnh quay theo cách hỗ trợ ổ đĩa trung tâm của cảnh. Ví dụ: nếu hành động hiện tại của một nhân vật là do một khoảnh khắc trong quá khứ của họ gây ra, bạn có thể sử dụng các đoạn phim hồi tưởng để làm rõ hành vi của họ. Hoặc, trong một cảnh có quả bom hẹn giờ tích tắc, bạn có thể nâng cao sự hồi hộp bằng cách thường xuyên quay lại bộ đếm ngược.
4. Sử dụng các đoạn cắt ghép âm thanh . Ngoài các kỹ thuật chỉnh sửa hình ảnh, trình chỉnh sửa có thể đạt được hiệu ứng mạnh mẽ với bản âm thanh. Cũng giống như bạn có thể khớp các yếu tố hình ảnh đã cắt, nó cũng hiệu quả để khớp các đoạn hội thoại và hiệu ứng âm thanh đã cắt. Một đoạn cắt ghép hiệu ứng âm thanh nổi tiếng xảy ra trong Francis Ford Coppola's Ngày tận thế ngay bây giờ (1979) khi âm thanh của cánh máy bay trực thăng quay cuồng trong một trận chiến tiếp tục sang cảnh tiếp theo, nơi Đại úy Willard (Martin Sheen) nằm trên giường bên dưới một chiếc quạt trần đang quay. Kết hợp với âm thanh của cánh máy bay trực thăng quay với quạt trần đang quay cho thấy Willard không thể thoát khỏi ký ức về chiến tranh của mình.
5. Sử dụng các vết cắt có động cơ . Một đoạn cắt có động cơ ngụ ý mối liên hệ nhân quả giữa một cảnh quay và cảnh tiếp theo — ví dụ: khi một nhân vật thừa nhận điều gì đó ngoài màn hình và bạn cắt theo thứ cụ thể đó. Điều này có thể đơn giản như một cảnh quay một nhân vật vẫy tay với ai đó ngoài máy ảnh, sau đó là một đoạn cắt cho cảnh quay của người đó. Các đoạn cắt có động cơ cũng có thể gây ra sự hồi hộp, giống như nếu bạn cho thấy đôi mắt của một nhân vật từ từ mở to khi họ nhìn chằm chằm vào thứ gì đó ngoài màn hình trong nỗi sợ hãi trước khi bạn cuối cùng cắt đến nguồn gốc của nỗi kinh hoàng của họ.
6. Sử dụng ảnh chèn để tiết lộ thông tin . Các cảnh quay chèn là cận cảnh một mục (chẳng hạn như manh mối tại hiện trường vụ giết người) hoặc hành động (tay chơi piano) giúp tập trung sự chú ý của khán giả vào một điều cụ thể. Chèn ảnh không chỉ tăng thêm sự đa dạng cho bố cục ảnh đã chọn của bạn mà còn có thể giúp chuyển đổi giữa các cảnh khác nhau.
7. Tránh cắt âm thanh và video đồng thời . Nói cách khác, không cắt sang cảnh khác vào cùng thời điểm âm thanh dừng. Nếu một nhân vật kết thúc một đoạn đối thoại và bạn ngay lập tức cắt lời người mà họ đang nói, bạn sẽ thu hút sự chú ý vào đoạn cắt đó. Thay vào đó, hãy bắt đầu âm thanh cho cảnh quay tiếp theo một chút trước hoặc sau khi bạn cắt — điều này được gọi là ghép trước và ghép sau.
8. Đầu tư vào màn hình thứ hai . Khi bạn chỉnh sửa video clip trên một màn hình, màn hình có xu hướng chật chội và rất dễ lãng phí thời gian khi bạn liên tục di chuyển qua lại giữa các cửa sổ. Sử dụng màn hình thứ hai cung cấp cho bạn thêm không gian màn hình để tách dòng thời gian chỉnh sửa khỏi các thư mục tệp âm thanh và video.