Hướng dẫn nghệ thuật siêu thực: 6 nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng

Các nghệ sĩ theo trường phái siêu thực đã phát minh ra các kỹ thuật và triết lý sáng tạo nghệ thuật mới có tác động sâu sắc và lâu dài đến thế giới nghệ thuật. Mặc dù phong trào Siêu thực gắn liền với các họa sĩ và nhà thơ nhất, nhưng nó cũng ảnh hưởng đến điện ảnh, nhiếp ảnh, sân khấu và âm nhạc khắp châu Âu và Hoa Kỳ.

Chuyển đến phần

• Chủ nghĩa siêu thực là gì?
• Nguồn gốc của chủ nghĩa siêu thực
• 3 Đặc điểm của Nghệ thuật Siêu thực
• 6 nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng
• Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?
• Tìm hiểu thêm về MasterClass của Jeff Koons

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Chủ nghĩa siêu thực là gì?

Chủ nghĩa siêu thực là một phong trào nghệ thuật tiên phong nhằm tìm cách giải phóng tiềm năng sáng tạo của con người khỏi những hạn chế của thực tế hoặc chủ nghĩa duy lý. Trong nghệ thuật thị giác, Chủ nghĩa siêu thực thường ghép các hình ảnh bất ngờ lại với nhau theo những cách vô lý và bí ẩn nhằm mục đích chuyển tải những giấc mơ, ảo giác, ác mộng hoặc đơn giản là trí tưởng tượng của nghệ sĩ.

Từ Chủ nghĩa siêu thực xuất phát từ tiếng Pháp chắc chắn rồi (‘Ở trên’) và thực tế (‘Thực tế’), và đề cập đến thực tế vượt trội của tiềm thức. Thuật ngữ này do nhà văn Guillaume Apollinaire đặt ra, nhưng phong trào nghệ thuật Siêu thực không được thành lập cho đến khi nhà thơ André Breton xuất bản Tuyên ngôn siêu thực vào năm 1924. Các nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng bao gồm Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Man Ray và Max Ernst .

Nguồn gốc của chủ nghĩa siêu thực

Tiền thân trực tiếp của Chủ nghĩa siêu thực là Chủ nghĩa siêu thực, một phong trào nghệ thuật có trụ sở ở Paris chấp nhận các phương thức nghệ thuật phi truyền thống để chế nhạo và chống lại các quy ước của nghệ thuật. Giống như những người theo chủ nghĩa Siêu thực, các nghệ sĩ của phong trào Dada bị ảnh hưởng nặng nề bởi phân tâm học của Sigmund Freud và các quan điểm chính trị xã hội của Karl Marx.

Sau sự hỗn loạn của Thế chiến thứ nhất, các nghệ sĩ đã tìm thấy một bối cảnh mới nổi ưu tiên thử nghiệm và sự phi lý ở Paris. Những người theo chủ nghĩa Siêu thực này sẽ gặp nhau tại các quán cà phê, nơi để chơi các trò chơi vẽ hợp tác và phát minh ra các kỹ thuật có thể thách thức khả năng sáng tạo và chấp nhận thử nghiệm của họ. Năm 1917, nhà văn Guillaume Apollinaire đặt ra thuật ngữ Chủ nghĩa siêu thực để chỉ Cuộc diễu hành ba lê, nơi Pablo Picasso thiết kế trang phục và bộ.

Vào những năm 1920, Paris một lần nữa là trung tâm văn hóa nghệ thuật của thế giới, là nơi phong trào siêu thực ra đời một cách nghiêm túc. Nhà văn André Breton, nhà lãnh đạo văn học của trào lưu Siêu thực, đã xuất bản bản tuyên ngôn của Chủ nghĩa siêu thực vào năm 1924, trong đó tuyên bố rằng - tôi tin vào giải pháp tương lai của hai trạng thái tưởng như rất mâu thuẫn này, giữa giấc mơ và hiện thực, trong một loại thực tế tuyệt đối một sự kỳ quái, có thể nói như vậy. Chủ nghĩa siêu thực nhanh chóng lan rộng trên toàn cầu trở thành một trào lưu văn hóa và trí tuệ quốc tế.

3 Đặc điểm của Nghệ thuật Siêu thực

Có một số đặc điểm chính của nghệ thuật siêu thực:

1. Được tạo tự phát : Các kỹ thuật siêu thực khuyến khích tính tự phát trong quá trình nghệ thuật. Vẽ tự động thách thức các nghệ sĩ thị giác tạo ra hình ảnh mà không cần lên kế hoạch bố cục hoặc hình dung sản phẩm cuối cùng, tương tự như cách các nhà văn trong phong trào văn học siêu thực thực hành viết tự động. Trò chơi vẽ như xác chết tinh tế đã khuyến khích các nghệ sĩ hợp tác với nhau để tạo ra những bức vẽ ngẫu hứng ngay tại chỗ. Chủ nghĩa siêu thực cũng loại bỏ chủ nghĩa Dada, lắp ráp các đồ vật được tìm thấy một cách ngẫu hứng để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật bất ngờ.
2. Quy ước lật đổ : Một trong những phương thức phổ biến nhất để tạo ra nghệ thuật siêu thực liên quan đến việc ghép các hình ảnh không liên quan, dễ nhận biết được hiển thị trong các quy ước điển hình của hội họa phương Tây — như phối cảnh, bóng đổ, mô hình — để tạo ra các tác phẩm kỳ lạ, mơ mộng hoặc phi lý. Ví dụ, bức tranh của René Magritte Tình nhân (1928) cho thấy một cặp đôi đang hôn nhau, nhưng đầu của cả hai đều được phủ một lớp vải trắng, biến hành động thân mật này thành một biểu tượng đáng lo ngại của sự cô lập và thất vọng.
   
3. Biểu hiện tâm trí vô thức : Một quy ước phổ biến khác của hội họa Siêu thực là tạo ra những hình ảnh hoàn toàn trừu tượng, được dẫn dắt bởi những ham muốn tiềm thức và không có cơ sở trong thực tế. Dựa vào vẽ hoặc vẽ tự động, tranh trừu tượng trở nên có ảnh hưởng lớn đến thế hệ nghệ sĩ trẻ, đặc biệt là người Mỹ. Các nhà biểu hiện trừu tượng làm việc ở New York trong những năm 1950.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Dạy nghệ thuật và sáng tạo

Dạy viết

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Dạy nhiếp ảnh

6 nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Các nghệ sĩ theo trường phái Siêu thực đã đẩy tiến trình lịch sử nghệ thuật đến một nơi thử nghiệm, mở ra các quy ước về mỹ thuật là gì. Dưới đây là một số nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng nhất.

1. Salvador Dali : Nghệ sĩ Tây Ban Nha Salvador Dalí đã phát triển một cá tính nghệ thuật đầy màu sắc khi làm việc tại Paris giữa Thế chiến thứ nhất và Thế chiến thứ hai. Ông được biết đến với những bức tranh gây ảo giác và giống như trong mơ, chẳng hạn như Sự bền bỉ của trí nhớ , đó là một hình ảnh tưởng tượng về những chiếc đồng hồ đang tan chảy trong khung cảnh sa mạc cằn cỗi.
2. Max Ernst : Họa sĩ, nhà điêu khắc và nghệ sĩ đồ họa người Đức Max Ernst đã có một sự nghiệp lâu dài kéo dài các thời kỳ của Chủ nghĩa Dada, Chủ nghĩa Siêu thực và Chủ nghĩa Biểu hiện-Trừu tượng. Trong thời kỳ Siêu thực của mình, Ernst đã đại diện cho mình trong một loạt các bức tranh là một con chim hoạt hình có tên là Loplop. Những người cùng thời theo trường phái siêu thực khác thậm chí còn được tham khảo trong một số tác phẩm này như Đức Trinh Nữ Chastises Jesus trẻ sơ sinh trước ba Nhân Chứng: André Breton, Paul Éluard, và Họa sĩ . Sau đó trong sự nghiệp của mình, Ernst đã chạy trốn khỏi châu Âu đến Hoa Kỳ để trốn khỏi Gestapo, kẻ đang truy đuổi ông ở Pháp.
3. Frida Kahlo : Họa sĩ người Mexico Frida Kahlo đã lấy những giáo lý của chủ nghĩa siêu thực và kết hợp chúng với hình ảnh nghệ thuật dân gian Mexico. Cô được biết đến nhiều nhất với loạt ảnh tự họa đầy màu sắc.
4. René Magritte : Họa sĩ người Bỉ René Magritte đã lãnh đạo nhóm các nhà Siêu thực tự trị làm việc tại Brussels. Những bức tranh của anh ấy — như Con người , Golconda và Gương giả —Trao một loạt các mô-típ dễ nhận biết được lặp lại trong suốt tác phẩm của ông như một người đàn ông đội mũ quả dưa, một quả táo xanh và những đám mây trắng trên nền trời xanh tươi sáng.
5. Joan Miro : Họa sĩ và nhà điêu khắc người Tây Ban Nha Joan Miró đã tạo ra những hình ảnh trừu tượng được thúc đẩy bởi bản năng bên trong của anh ấy, thể hiện trí tưởng tượng vô thức của anh ấy trên vải trong những bức tranh như Ngựa, Ống và Hoa đỏ —Mà thoạt đầu xuất hiện như một bức tĩnh vật đơn giản trên bàn, nhưng kết hợp các yếu tố lạc lõng như một con ngựa băng chuyền.
6. Man Ray : Man Ray là một nhiếp ảnh gia theo chủ nghĩa siêu thực và là người theo chủ nghĩa cha, người nổi tiếng với việc điều khiển các bức ảnh của mình để tạo ra các bố cục kỳ lạ và siêu thực. Ông sống và làm việc ở Paris vào những năm 1920, và tác phẩm của ông đã được trưng bày trong triển lãm Siêu thực đầu tiên. Một trong những bức ảnh nổi tiếng nhất của anh ấy là Ingres's Violin , trong đó cho thấy một người phụ nữ khỏa thân đang ngồi được chụp từ phía sau, người có lỗ F của cây đàn vĩ cầm chồng lên nhau trên lưng.

Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?

Lấy cái Thành viên hàng năm của MasterClass và khai thác chiều sâu sáng tạo của bạn với sự giúp đỡ của Jeff Koons, nghệ sĩ hiện đại sung mãn (và khả thi) nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc động vật bằng bong bóng màu kẹo của mình. Các bài học video độc quyền của Jeff sẽ dạy bạn xác định hình tượng cá nhân của mình, sử dụng màu sắc và tỷ lệ, khám phá vẻ đẹp của các đồ vật hàng ngày, v.v.