Chủ YếU Nghệ Thuật & Giải Trí Gustav Klimt: Hướng dẫn về cuộc sống và tác phẩm nghệ thuật của Klimt

Gustav Klimt: Hướng dẫn về cuộc sống và tác phẩm nghệ thuật của Klimt

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Gustav Klimt còn có nhiều thứ hơn là vàng lấp lánh. Họa sĩ người Vienna gây tranh cãi, được biết đến nhiều nhất với Nụ hôn , là một trụ cột trong phong trào Art Nouveau và có ảnh hưởng quan trọng đến thế giới nghệ thuật với cuộc Ly khai Vienna.



làm thế nào để giữ cho một cây tre sống

Chuyển đến phần


Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.



Tìm hiểu thêm

Gustav Klimt là ai?

Gustav Klimt (1862–1918) là một họa sĩ theo trường phái Biểu tượng người Áo nổi tiếng với những bức tranh trang trí mạ vàng. Tác phẩm của Klimt được lấy cảm hứng từ một số phong trào nghệ thuật ngoài Chủ nghĩa tượng trưng, ​​bao gồm Chủ nghĩa ấn tượng và Tân nghệ thuật. Nội dung tác phẩm của Klimt — bao gồm các bản phác thảo, tranh tường, tranh vẽ và nghệ thuật trang trí — có rất nhiều câu chuyện ngụ ngôn và cơ thể phụ nữ.

Sự khêu gợi thẳng thắn trong tác phẩm của ông đã bị chỉ trích và dẫn đến việc Klimt phải rời khỏi Hiệp hội nghệ sĩ Vienna. Klimt là chủ tịch sáng lập của Cuộc ly khai Vienna, một phong trào nghệ thuật bao gồm một nhóm các nghệ sĩ Áo tiên phong, được hình thành như một phản ứng đối với cách tiếp cận bảo thủ của Áo đối với nghệ thuật đương đại.

Tiểu sử tóm tắt của Gustav Klimt

Klimt là một họa sĩ theo trường phái Biểu tượng bậc thầy, và những tác phẩm được trang trí công phu và khiêu gợi của ông đã khiến ông trở thành kẻ cuồng nhiệt của thế giới nghệ thuật đầu thế kỷ XX.



  • Đầu đời : Gustav Klimt sinh năm 1862 tại Baumgarten, Áo, là con thứ hai trong gia đình có 7 người con. Cha của ông là một thợ khắc vàng, ông và hai anh em của ông có tài năng nghệ thuật. Mặc dù tuổi thơ của anh bị đánh dấu bởi sự nghèo khó, Klimt vẫn theo đuổi niềm yêu thích của mình với nghệ thuật.
  • Công ty nghệ sĩ : Klimt tốt nghiệp trường Vienna Kunstgewerbeschule (Trường Nghệ thuật Ứng dụng) vào năm 1883. Cùng năm đó, ông thành lập một xưởng vẽ nghệ sĩ cùng với anh trai Ernst Klimt và một họa sĩ khác, Franz Matsch, được gọi là Künstler-Compagnie (Công ty của các nghệ sĩ). Họ cùng nhau vẽ những bức tranh tường gần gũi với phong cách lịch sử truyền thống và hàn lâm.
  • Hoa hồng công khai : Cái chết của cha Klimt và anh trai Ernst vào năm 1892 đánh dấu sự thay đổi trong phong cách nghệ thuật của ông. Một chương mới trong sự nghiệp của ông đã bắt đầu với một ủy ban năm 1894 để sơn trần của Đại sảnh đường của Đại học Vienna. Những đóng góp của Klimt cho tổ chức này đã trở thành chủ đề gây tranh cãi do tính biểu tượng bất thường và ảnh khoả thân khiêu dâm. Năm 1905, Klimt rút khỏi hợp đồng với trường đại học, từ bỏ hoa hồng công cho phần còn lại của sự nghiệp và thay vào đó dựa vào những người bảo trợ giàu có.
  • Ly khai Vienna : Trong khi làm việc trong dự án Đại học vào năm 1897, Klimt thành lập Vereinigung Bildender Künstler Österreichs (Liên minh các nghệ sĩ Áo hay Ly khai Vienna). Vienna Ly khai tổ chức các cuộc triển lãm và giới thiệu Klimt’s Beethoven Frieze (1902).
  • Tử vong : Năm 1918, Klimt bị đột quỵ và cuối cùng chết vì nhiễm trùng phổi ở Vienna.
Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo James Patterson dạy viết văn Usher dạy nghệ thuật trình diễn Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh

3 Đặc điểm của Phong cách Nghệ thuật Gustav Kimpt

Phong cách nghệ thuật của Klimt đã thay đổi đáng kể trong suốt sự nghiệp của mình, nhưng những bức vẽ tuyến tính vẫn là nền tảng trong tác phẩm của ông. Các yếu tố của phong cách Klimt bao gồm:

  1. Câu chuyện ngụ ngôn : Tác phẩm ban đầu của Klimt theo phong cách chủ nghĩa lịch sử phổ biến, tập trung vào các nhân vật trong lịch sử và truyện ngụ ngôn hoặc hiện thân của các khái niệm trừu tượng. Mối quan tâm của Klimt đối với chủ nghĩa lịch sử sau đó đã chuyển sang chủ nghĩa tượng trưng, ​​vốn đã xem truyện ngụ ngôn qua lăng kính trừu tượng, mơ hồ và mơ mộng hơn.
  2. Vàng : Việc sử dụng vàng nổi tiếng của Klimt được truyền cảm hứng từ chuyến thăm của ông vào năm 1903 đến Basilica di San Vitale ở Ravenna, Ý. Sau khi nhìn thấy những bức tranh khảm của người Byzantine ở San Vitale, anh bắt đầu phủ vàng và bạc lá vào các bức chân dung của mình. Pha vàng của Klimt nhận được sự quan tâm của giới phê bình.
  3. Hình thức phụ nữ : Phụ nữ là đối tượng chính của Klimt. Trong những bức chân dung nổi tiếng nhất của ông - như bức chân dung của Elisabeth Lederer và Ria Munk, được ông vẽ từ năm 1914 đến năm 1917 - khuôn mặt của phụ nữ rất chân thực trong khi cơ thể họ bị phẳng. Bằng cách này, Klimt đạt được sự cân bằng giữa vẽ chân dung truyền thống và các trào lưu nghệ thuật của trường phái Ấn tượng và Chủ nghĩa tượng trưng.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Jeff Koons

Dạy nghệ thuật và sáng tạo



Tìm hiểu thêm James Patterson

Dạy viết

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Annie Leibovitz

Dạy nhiếp ảnh

Tìm hiểu thêm

3 tác phẩm nổi tiếng của Gustav Klimt

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Xem lớp học

Các tác phẩm của Klimt nằm trong số các bản in sao chép nhiều nhất được các bảo tàng bán. Những phần dễ nhận biết nhất của Klimt bao gồm:

  1. Nụ hôn (1908–09) : Bức tranh mang tính biểu tượng nhất của Klimt đến từ thời kỳ vàng son của ông. Bức tranh mô tả hai người tình được ghi danh bằng vàng lá và hoa văn trang trí — người đàn ông đắp hình chữ nhật và người phụ nữ trong vòng tròn đồng tâm.
  2. Adele Bloch-Bauer I (1907) : Bức chân dung của Klimt về Adele Bloch-Bauer, một trong những người bảo trợ của ông, nổi bật với màu bạc và lá vàng. Bức tranh giới thiệu các họa tiết trang trí bao gồm vòng xoáy, nửa vòng tròn và biểu tượng mắt Ai Cập trên quần áo của Bloch-Bauer. Bức chân dung đã trở thành chủ đề của một vụ kiện quốc tế khi cháu gái của Bloch-Bauer kiện chính phủ Áo đòi trả lại bức tranh, bức tranh đã bị Đức quốc xã tịch thu khỏi nhà của gia đình cô trong Thế chiến thứ hai. Sau khi bức tranh được trả lại cho gia đình Bloch-Bauer, nó đã được bán với giá kỷ lục 135 triệu đô la trong cuộc đấu giá vào năm 2006.
  3. Ba tuổi của phụ nữ (1905) : Bức tranh ngụ ngôn này kết hợp một trong những chủ đề yêu thích của Klimt, vòng quay của cuộc sống, với sở thích của anh ấy đối với hình thức khỏa thân. Trong bức tranh này, một phụ nữ trẻ bế một đứa trẻ. Bên trái cô là một người phụ nữ lớn tuổi với mái tóc hoa râm che khuất khuôn mặt.

Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?

Lấy cái Thành viên hàng năm của MasterClass và khai thác chiều sâu sáng tạo của bạn với sự giúp đỡ của Jeff Koons, nghệ sĩ hiện đại sung mãn (và khả thi) nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc động vật bằng bóng bay màu kẹo của mình. Các bài học video độc quyền của Jeff sẽ dạy bạn xác định hình tượng cá nhân của mình, sử dụng màu sắc và tỷ lệ, khám phá vẻ đẹp của các đồ vật hàng ngày, v.v.


Máy Tính Calo