Làm thế nào để viết thơ bằng lời nói

Thơ chữ nói là một nghệ thuật trình diễn vượt lên trên hình thức viết. Nếu bạn đã từng xem những bài thơ hay một đoạn độc thoại kịch tính trong một đêm mic mở, thì sự truyền cảm xúc mãnh liệt có thể sẽ ở lại với bạn rất lâu sau khi nó kết thúc. Đây là sức mạnh của thơ nói và nó có ý nghĩa đáng nhớ.

Học hỏi từ những điều tốt nhất

Chuyển đến phần

• Thơ Lời Nói Là Gì?
• Làm thế nào để viết thơ bằng lời nói
• Bạn muốn tìm hiểu thêm về cách viết?

Thơ Lời Nói Là Gì?

Thơ nói bằng lời là một nghệ thuật trình diễn dựa trên ngôn từ, nơi người nói tham gia vào việc thể hiện bản thân một cách mạnh mẽ bằng cách chia sẻ quan điểm của họ về các chủ đề cụ thể cho khán giả trực tiếp, tập trung vào âm thanh và cách trình bày. Biểu diễn bằng lời nói yêu cầu ghi nhớ, ngôn ngữ cơ thể biểu diễn (như cử chỉ và nét mặt), phát âm và giao tiếp bằng mắt với người xem.

Thơ có lời là dạng thơ không nhất thiết phải gieo vần, nhưng một số đoạn có thể được gieo vần để nhấn mạnh hình ảnh hoặc tạo chất trữ tình cho hình ảnh đó. Các bài thơ có lời đôi khi sẽ chứa các yếu tố của hip-hop, nhạc dân gian hoặc jazz để nâng cao nhịp điệu của bài trình bày.

Làm thế nào để viết thơ bằng lời nói

Viết thơ bằng lời nói cần cả kỹ năng và khả năng thể hiện cảm xúc thông qua các từ được viết thành lời. Nếu bạn đang muốn tạo đoạn văn nói của riêng mình, hãy xem các mẹo sau để viết loại hình nghệ thuật truyền miệng đầy đam mê này:

1. Chọn một chủ đề bạn đam mê . Các màn trình diễn lời nói chứa đầy cảm xúc, vì vậy, trước khi bạn bắt đầu viết, hãy đảm bảo rằng chủ đề bạn đang giải quyết là chủ đề bạn cảm thấy mạnh mẽ hoặc có thể tạo ra nhiều cảm xúc. Các bài thơ có lời nói có thể bao gồm các chủ đề — tuy nhiên, thường có trọng tâm là các chủ đề rộng hơn. Ví dụ: chủ đề về gia đình có thể đi sâu vào cách bà của bạn đã truyền cảm hứng cho bạn, hoặc mối quan hệ thân thiết với anh em họ đã hình thành bạn như thế nào hoặc giáo viên yêu thích của bạn trở nên giống như một hình mẫu của cha mẹ như thế nào đối với bạn. Lời thơ nói cũng có thể bao hàm những trải nghiệm cuộc sống, như lớn lên trong một mái nhà tan nát, hoặc nó có thể trả lời một câu hỏi cá nhân về bản thân bạn, như Bạn sợ nhất điều gì? Đó có thể là một góc nhìn độc đáo về công bằng xã hội, lần đầu tiên bạn trải qua một trái tim tan vỡ hoặc một kỷ niệm vẫn còn với bạn sau ngần ấy năm.
2. Viết dòng cổng . Dòng cổng giống như luận điểm cho bài thơ của bạn — nó cho phép khán giả biết bạn sẽ nói về điều gì. Trong khi dòng đầu tiên của bạn chuẩn bị cho người xem về chủ đề của bạn, phần còn lại của bài thơ nên được dành để củng cố, hỗ trợ và mở rộng ý tưởng ban đầu đó.
3. Tập trung vào các chi tiết giác quan . Bạn muốn khán giả được đưa ngay vào khung cảnh mà bạn đang tạo ra bằng lời nói cho họ và cách tốt nhất để làm đó là viết một cách sống động . Viết những gì bạn muốn khán giả nhìn, nghe, cảm nhận, nếm và ngửi trong toàn bộ tác phẩm của bạn và sử dụng các thiết bị văn học như ẩn dụ hoặc mô phỏng để tạo ra các so sánh. Bạn không chỉ ghi nhớ một bài thơ để đọc lại cho mọi người nghe, bạn đang cố gắng đưa họ vào thế giới của bạn, nếu chỉ trong giây lát. Mô tả sinh động sẽ tạo ra những hình ảnh đáng nhớ, có tác động, đó chính là điều bạn muốn khi viết thơ trình diễn.
4. Sử dụng lặp lại và chơi chữ . Lặp lại các dòng hoặc từ nhất định trong một phần có thể nhấn mạnh một hình ảnh hoặc ý tưởng cho khán giả của bạn. Những câu thoại lặp đi lặp lại có sức mạnh lưu giữ trong tâm trí của một người và có hiệu quả trong việc giúp họ nhớ những cảnh cụ thể. Cách chơi chữ cũng được sử dụng thường xuyên, tạo ra sự kết hợp khéo léo giữa hình ảnh, cảm xúc và âm thanh cho những người xem và nghe. Bao gồm một số điều này trong bài viết của bạn có thể mang lại cho bài thơ của bạn một cảm giác phức tạp hơn hoặc sáng tạo hơn.
5. Làm cho nó nghe tốt . Thơ chữ được viết ra để đọc thành tiếng, vì vậy cách phát âm của bài thơ cũng quan trọng như nội dung của lời được viết ra. Các thiết bị thơ như từ tượng thanh, chuyển âm và ghép âm là những cách để mang lại cảm giác nhịp nhàng hơn cho các từ bạn viết. Không cần thiết phải ghép vần, nhưng việc ghép các từ hoặc dòng cụ thể lại với nhau có thể nâng cao thông điệp hoặc câu chuyện của bạn khi được sử dụng đúng cách.
6. Đặt bài thơ của bạn sang một bên, sau đó sửa đổi nó . Đôi khi bạn bị cuốn vào cảm xúc khi viết một tác phẩm tâm huyết, bạn nhận ra rằng có những điều đáng lẽ bạn phải nói tốt hơn. Bỏ qua bản nháp đầu tiên của bài thơ có thể giúp bạn thu thập cảm xúc của mình và nhìn lại tác phẩm của mình với đôi mắt mới mẻ, cho phép mọi suy nghĩ, giải thích hoặc cảm xúc mới liên quan đến chủ đề của bạn để định hình thêm cách bạn truyền tải tác phẩm của mình.
7. Xem những người khác biểu diễn . Bạn có thể cảm nhận rõ hơn về nhịp điệu, cấu trúc và nhịp khi bạn nghe các nghệ sĩ nói nhiều kinh nghiệm làm điều đó. Xem một số bài thơ có lời hay nhất trực tiếp hoặc trên internet để hiểu cách tạo ra những dòng tuyệt vời có sức ảnh hưởng. Chú ý đến cách họ sử dụng không gian và ngôn ngữ họ sử dụng — điều đó có thể truyền cảm hứng cho bạn để tiếp cận bài viết sáng tạo của riêng mình một cách táo bạo hơn.
8. Kết thúc bằng một hình ảnh . Kết luận của bạn nên kết thúc câu chuyện của bạn cho khán giả hoặc để lại cho họ một suy nghĩ hoặc cảm xúc đọng lại. Đó có thể là hy vọng, có thể là đau đớn, có thể là một trong những bài học kinh nghiệm — tuy nhiên bạn quyết định kết thúc tác phẩm của mình, nó phải gắn với toàn bộ thông điệp của bài thơ. Người xem nên lấy gì từ màn trình diễn này? Họ nên biết gì về bạn sau khi xem? Bạn không cần một cái kết gọn gàng, nhưng bạn cần một cái kết tạo ấn tượng lâu dài.

Bạn muốn tìm hiểu thêm về cách viết?

Trở thành một nhà văn giỏi hơn với Tư cách thành viên thường niên của Masterclass. Có được quyền truy cập vào các bài học video độc quyền được giảng dạy bởi các bậc thầy văn học, bao gồm Billy Collins, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, v.v.