Hướng dẫn Nghệ thuật Đất: 7 Nghệ sĩ Tác phẩm Đất có ảnh hưởng

Vào những năm 1960, nghệ thuật trên cạn, một phong trào nghệ thuật tập trung vào môi trường, đã đạt được động lực ở Hoa Kỳ.

Chuyển đến phần

• Land Art là gì?
• Lược sử về Nghệ thuật Đất đai
• 3 Đặc điểm của Nghệ thuật Đất
• 7 nghệ sĩ vùng đất có ảnh hưởng
• Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?
• Tìm hiểu thêm về MasterClass của Jeff Koons

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Land Art là gì?

Land art, còn được gọi là Earth art hoặc Earthworks, là một loại hình nghệ thuật được xác định bởi các tác phẩm được thực hiện ngoài trời bằng các vật liệu tự nhiên tương tác với cảnh quan xung quanh của chúng. Hình thức này loại bỏ những hạn chế của một phòng trưng bày nghệ thuật và đưa người xem vào thiên nhiên để cung cấp một cái nhìn mới về môi trường.

Lược sử về Nghệ thuật Đất đai

Nghệ thuật đất như một biểu hiện nghệ thuật đã có hàng nghìn năm tuổi, có từ lâu đời với các tác phẩm nghệ thuật như Stonehenge ở Anh, Đường Nazca ở miền nam Peru, và các kim tự tháp Ai Cập. Một phong trào nghệ thuật đất hiện đại đã phát triển ở Hoa Kỳ vào cuối những năm 1960 và đầu những năm 1970, phần lớn bị ảnh hưởng bởi nghệ thuật khái niệm, chủ nghĩa tối giản và chủ nghĩa lập thể. Một cuộc triển lãm năm 1968 mang tên Công việc làm đất , được tổ chức bởi nghệ sĩ Robert Smithson và được trưng bày tại Phòng trưng bày Dwan ở Thành phố New York, đã hợp pháp hóa phong trào, truyền cảm hứng cho những người bảo trợ giàu có tài trợ cho các tác phẩm nghệ thuật trên đất đầy tham vọng trong vài năm tới. Mặc dù phong trào đã mất đà sau cái chết của Robert Smithson vào năm 1973, các nghệ nhân đất trên khắp thế giới vẫn tiếp tục chế tạo các tác phẩm bằng đất cho đến ngày nay.

3 Đặc điểm của Nghệ thuật Đất

Nghệ thuật đất là một loại hình nghệ thuật rộng rãi với một số đặc điểm thống nhất.

1. Land art chỉ dành riêng cho từng địa điểm . Một tác phẩm nghệ thuật đất vốn gắn liền với cảnh quan. Không giống như các loại hình nghệ thuật thị giác khác như điêu khắc, nghệ thuật đất được xây dựng vào cảnh quan hơn là đặt trên nó. Cách tốt nhất để trải nghiệm đầy đủ một tác phẩm nghệ thuật vùng đất là đi du lịch đến nơi tạo ra nó.
2. Nghệ thuật đất sử dụng vật liệu tự nhiên . Các công trình đất được xây dựng từ các vật liệu tự nhiên thường được thu thập từ chính địa điểm này. Một số vật liệu tự nhiên được sử dụng trong nghệ thuật đất đai bao gồm đất, cành cây, đá, băng, lá và nước.
3. Nghệ thuật đất thay đổi theo thời gian . Các tác phẩm nghệ thuật trên đất liền tiếp xúc với các yếu tố, và chúng bị bào mòn và mục nát theo gió và mưa. Mặc dù một số công trình đất được thực hiện để chống chọi với các điều kiện thời tiết khắc nghiệt, nhưng nhiều công trình chỉ là phù du và biến mất theo thời gian. Như với nghệ thuật khái niệm, một nghệ sĩ đất liền có thể chụp ảnh quá trình sáng tạo của họ để chia sẻ bằng chứng về tác phẩm phù du của họ với người xem trong khung cảnh phòng trưng bày.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Dạy nghệ thuật và sáng tạo

Dạy viết

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Dạy nhiếp ảnh

7 nghệ sĩ vùng đất có ảnh hưởng

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Những nghệ sĩ sau đây là một trong những người có ảnh hưởng nhất trong thế giới nghệ thuật đất.

1. Robert Smithson : Tác phẩm nổi tiếng nhất của Smithson là Cầu tàu xoắn ốc (1970), một đường xoắn ốc ngược chiều kim đồng hồ dài 1.500 foot được tạo ra từ bùn, đá bazan và tinh thể muối kéo dài vào Hồ Great Salt ở Utah. Bối cảnh nghệ thuật đang phát triển của New York trong những năm 1950 và 1960 đã ảnh hưởng đến Smithson, người bắt đầu sự nghiệp của mình trong chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Anh ấy chết trong một vụ tai nạn máy bay khi đang chụp ảnh địa điểm thực hiện công việc đào đất cuối cùng của mình, Đường dốc màu vàng ở Texas vào năm 1973.
2. Walter De Maria : Sau khi nhận bằng thạc sĩ tại Đại học California, Berkeley vào năm 1960, De Maria đã tạo ra các tác phẩm điêu khắc tối giản ở New York bằng cách sử dụng các hình dạng hình học cơ bản và trình tự toán học. Tác phẩm nghệ thuật trên đất liền nổi tiếng nhất của ông là Trường sét (1977), một lưới hình chữ nhật gồm 400 cột thép không gỉ trải dài một dặm ở giữa sa mạc New Mexico. Mỗi cột thép có một đầu nhọn để thu hút sét. Tác phẩm nghệ thuật được duy trì cho đến ngày nay bởi Dia Art Foundation.
3. Alan Sonfist : Người đi tiên phong trong phong trào nghệ thuật đất, Sonfist được ủy quyền vào năm 1965 để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật trên đất có ảnh hưởng được gọi là Phong cảnh thời gian , một khu vườn ở giữa Thành phố New York có các loại cây có nguồn gốc từ vùng đất đó từ thời tiền thuộc địa. Công việc của Sonfist tập trung vào bảo tồn môi trường và trở về với thiên nhiên.
4. James Turrell : Sinh năm 1943, Turrell bắt đầu khám phá cách sử dụng ánh sáng và không gian trong nghệ thuật của mình vào giữa những năm 1960. Trong khi thử nghiệm với bầu trời — những căn phòng được thiết kế tỉ mỉ mở ra bầu trời — vào năm 1977, Turrell bắt đầu dự án lớn nhất của mình, Miệng núi lửa Roden . Được tạo ra bên trong một ngọn núi lửa đã tắt ở phía bắc Arizona, Miệng núi lửa Roden có đường hầm và khẩu độ được chiếu sáng bằng ánh sáng tự nhiên. Turrell đã tiếp tục người khổng lồ của mình Miệng núi lửa Roden dự án trong nhiều thập kỷ trong khi tạo ra các tác phẩm có ảnh hưởng khác trên toàn cầu.
5. Michael Heizer : Là con trai của một nhà khảo cổ học nổi tiếng, Heizer lớn lên với niềm yêu thích các di tích cổ. Năm 1969, ông đã di chuyển 240.000 tấn sa thạch và đá rubolit để tạo ra Âm kép , một công trình đào đất bao gồm hai vết cắt dài 50 foot vào các rìa vách đá của Mormon Mesa ở Nevada. Của Heizer Khối lượng bay (2012), một tảng đá nặng 340 tấn nằm trên một lối đi ngoài trời, được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles. Trong những năm 1970, Heizer bắt đầu làm việc trên Tp. , một bộ sưu tập các hình khối bê tông đồ sộ trên sa mạc Nevada lấy cảm hứng từ các nền văn minh cổ đại và các tòa nhà gò đất của người Mỹ bản địa.
6. Nancy Holt : Cùng với chồng Robert Smithson, Holt là một nhà lãnh đạo của phong trào nghệ thuật trên cạn. Tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng nhất của cô ấy là Đường hầm Mặt trời (1976), một bộ sưu tập gồm bốn đường hầm bê tông khổng lồ ở sa mạc Great Basin của Utah được sắp xếp để phù hợp với mặt trời mọc và lặn vào mùa hè và mùa đông. Holt đã thử nghiệm với thời gian và không gian trong suốt sự nghiệp lâu dài của mình.
7. Andrew Rogers : Sinh năm 1947, Rogers là một nghệ sĩ người Úc, người đã sử dụng kiến ​​thức của mình về điêu khắc và các thiết kế cổ để tạo ra một nền tảng mới với nghệ thuật trên đất liền trong nhiều thập kỷ. Tác phẩm ấn tượng nhất của anh ấy là Nhịp điệu cuộc sống (1998), dự án nghệ thuật trên cạn lớn nhất thế giới bao gồm 51 tác phẩm điêu khắc trên tất cả bảy lục địa, bao gồm Bunjil Geoglyph (2006), một tác phẩm điêu khắc bằng đá về một con chim khổng lồ đại diện cho một vị thần sáng tạo.

Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?

Lấy cái Thành viên hàng năm của MasterClass và khai thác chiều sâu sáng tạo của bạn với sự giúp đỡ của Jeff Koons, nghệ sĩ hiện đại sung mãn (và khả thi) nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc động vật bằng bóng bay màu kẹo của mình. Các bài học video độc quyền của Jeff sẽ dạy bạn xác định hình tượng cá nhân của mình, sử dụng màu sắc và tỷ lệ, khám phá vẻ đẹp của các đồ vật hàng ngày, v.v.