Trong âm nhạc, gọi và phản hồi là một kỹ thuật phối khí hoạt động tương tự như một cuộc trò chuyện. Một cụm từ âm nhạc đóng vai trò là cuộc gọi và được trả lời bằng một cụm từ âm nhạc khác. Những cụm từ này có thể là giọng hát, nhạc cụ hoặc cả hai. Gọi và trả lời có nguồn gốc từ âm nhạc truyền thống của châu Phi, phần lớn sử dụng phiên bản giọng hát. Ví dụ: nếu bạn nghĩ đến nhạc phúc âm, bạn sẽ ngay lập tức nhận ra kỹ thuật: đó là khi mục sư hoặc trưởng nhóm hát gọi hoặc hát một câu thoại và hội thánh hoặc dàn hợp xướng đáp lại. Trong các phong cách âm nhạc khác, gọi và phản hồi được sử dụng như một hình thức thử nghiệm, cũng như một cách để nói trực tiếp với người nghe. Ví dụ: trong các buổi biểu diễn trực tiếp, một số người biểu diễn sử dụng gọi và phản hồi như một cách để kết nối với khán giả của họ.
Trong lịch sử, phần lớn các nhà soạn nhạc phim đều là những nhạc sĩ được đào tạo bài bản, họ tự viết và chỉ huy âm nhạc của họ, nhưng trong vài thập kỷ gần đây, các nhà soạn nhạc tự học đã trở nên phổ biến hơn. Ngày nay, một số nhà soạn nhạc có bằng thạc sĩ về chấm điểm phim, trong khi những nhà soạn nhạc khác chưa bao giờ học sáng tác cổ điển một ngày nào trong đời, nhưng lại có khả năng mang đến một dàn nhạc ấn tượng.
Mọi người đều đã làm điều gì đó mà họ mong muốn có thể hoàn tác, cho dù đó là vi phạm quyền sở hữu quý giá hay phải chịu một vé giao thông đắt đỏ. Thật không may, không có nút đặt lại trong cuộc sống. Đó là lý do tại sao thật mê hoặc khi các nhà ảo thuật tạo ra ảo tưởng rằng họ có thể phá vỡ các quy luật của thế giới vật chất, cũng như thời gian và không gian. Phục hồi — trò ảo thuật của việc dường như phá hủy một thứ gì đó trước khi làm cho nó trở lại toàn bộ — khai thác vào một thứ gì đó sâu bên trong tất cả chúng ta.
Chơi Staccato cũng có thể được mô tả là ngắn, vui tươi, vui nhộn và chính xác. Đây là phong cách được sử dụng trong tất cả các thể loại âm nhạc và áp dụng cho các ghi chú không được phát đến thời lượng tối đa của chúng. Thay vào đó, các nốt staccato có xu hướng tấn công mạnh mẽ và phát hành nhanh chóng.
Xây dựng một phòng thu âm tại nhà tự làm đòi hỏi nhiều hơn là sự sáng tạo. Một nhà sản xuất gia đình phải tìm không gian thích hợp và lấp đầy nó với các thiết bị thích hợp.
Jazz là một thể loại âm nhạc phức tạp dựa trên sự ngẫu hứng và nó là một trong những loại hình nghệ thuật tinh túy của Mỹ.
Vào giữa những năm 1960, âm nhạc dân gian va chạm với rock 'n' roll và một thể loại âm nhạc phổ biến mới - folk rock - ra đời.
Âm nhạc cổ điển bao gồm các cấu trúc sáng tác thể hiện lối viết tự động. Trong số các hình thức âm nhạc này là phát minh, ra đời từ thời Baroque.
Các nhạc sĩ tạo ra giai điệu âm nhạc bằng cách sử dụng hai yếu tố chính: thời lượng và cao độ.
Nhà soạn nhạc John Cage đã cách mạng hóa âm nhạc piano bằng cách đặt các đồ vật khác nhau vào bên trong một cây đại dương cầm để thay đổi âm sắc tổng thể của nó, phát minh ra cây đàn piano đã chuẩn bị sẵn.
Nắm vững các cách đánh đàn ukulele để đưa cách chơi hợp âm ukulele của bạn lên một tầm cao mới.
Đàn piano là một loại nhạc cụ có từ thời đại Baroque của lịch sử âm nhạc. Được công nhận rộng rãi bởi nhà chế tạo người Ý Bartolomeo Cristofori, cây đàn piano dựa trên các đặc điểm của các nhạc cụ bàn phím trước đó bao gồm harpsichord, fortepiano, clavichord và organ.
Tai người có thể phát hiện ra nhiều loại âm thanh. Ở đầu thấp, chúng ta có thể nghe thấy những rung động khoảng 20 Hz, chỉ có thể cảm nhận được như tiếng ầm ầm. Ở phần trên, chúng ta có thể nghe thấy những rung động có tần số xấp xỉ 20.000 Hz, sẽ phát ra dưới dạng tiếng rên rỉ yếu ớt. Nhưng giữa những thái cực đó là điểm ngọt ngào của thính giác con người. Và chúng tôi có thể tăng hoặc giảm tần số cụ thể bằng cách sử dụng bộ cân bằng.
Học cách chơi guitar với hướng dẫn dành cho người mới bắt đầu này về các hợp âm cơ bản, các bài hát đơn giản và các mẹo thực hành đơn giản.
Hai trong số các định dạng tệp âm thanh phổ biến nhất là định dạng tệp mp3 và định dạng tệp WAV. Mỗi thiết bị đều có vai trò quý giá trong thế giới âm thanh kỹ thuật số.
Timbaland là một nhà sản xuất thu âm có tay nghề cao, người không chỉ dựa vào các nhạc cụ truyền thống như piano, guitar, trống hoặc bass. Thay vào đó, anh ấy là một bậc thầy về lấy mẫu, về âm thanh kỹ thuật số và tạo ra nhịp điệu và giai điệu bằng chính giọng nói của mình. Điều này đã dẫn đến nhiều đề cử giải Grammy (và ba lần chiến thắng) ở các thể loại từ hip hop, dance đến R&B. Timbaland đã học được kỹ năng của mình từ những huyền thoại như DeVante Swing, của các nhà tạo hit R&B Jodeci. Anh ấy đã trưởng thành ở Virginia Beach nhưng đã hoạt động ở Miami, Florida trong nhiều năm. Thông qua các liên doanh chuyên nghiệp như Mosley Music Group, Interscope Records, v.v., Timbaland đã sản xuất các đĩa đơn ăn khách trên toàn thế giới cho các nghệ sĩ khác, bao gồm cả Promiscuous; Bụi bẩn khỏi vai của bạn; Nhận được ur Freak về; Pimpin lớn; The Rain (Supa Dupa Fly); và thử lại. Anh cũng đã tạo ra những bản hit mang tên mình, chẳng hạn như album Shock Value và các đĩa đơn như Give It To Me; Con đường của tôi; và Tiến hành.
Usher Raymond sinh năm 1978 và lớn lên ở miền Nam Hoa Kỳ. Là một ca sĩ tận tụy khi còn nhỏ, Usher lớn lên biểu diễn cùng dàn hợp xướng nhà thờ của mình ở Chattanooga, Tennessee. Anh ấy ghi được hợp đồng thu âm đầu tiên ở tuổi 14 với hãng đĩa LaFace ở Atlanta, và ngay sau khi phát hành album đầu tiên, Usher, vào năm 1994. Mãi cho đến khi đĩa hát tiếp theo của anh ấy, My Way (1997), Usher mới trở thành một ca sĩ R & B ăn khách. Anh ấy nổi bật so với nhóm với màn trình diễn trực tiếp ấn tượng và giọng hát mượt mà. Trong khi tiếp tục xây dựng đế chế âm nhạc, Usher cũng trở thành một diễn viên, biểu diễn trong vở kịch Broadway của Chicago, và đóng phim và truyền hình.
Reba McEntire sinh năm 1955 và lớn lên trong một trang trại rộng 8000 mẫu Anh ở Oklahoma. Là một đứa trẻ ở nông thôn, Reba đã dành phần lớn thời gian đầu của mình tại các trò chơi đua ngựa, nơi cha cô biểu diễn với tư cách là một tay đua vô địch thế giới. Cô cũng học nhạc với mẹ. Reba thành lập ban nhạc đầu tiên của mình vào năm lớp 9 với các anh chị em của mình, nhưng phải đến khi cô biểu diễn quốc ca tại Vòng chung kết Quốc gia Rodeo năm 1974, gây ấn tượng với ngôi sao nhạc đồng quê Red Steagall, cô mới tìm cách gia nhập ngành công nghiệp âm nhạc đồng quê. . Reba đứng đầu bảng xếp hạng Billboard với đĩa đơn ăn khách của cô, Can’t Even Get the Blues, và phần còn lại là lịch sử. Cô trở thành một trong những nhạc sĩ đồng quê nổi tiếng nhất vào cuối thế kỷ 20, và cũng thành công với tư cách là một ngôi sao truyền hình vào đầu những năm 2000. Đến nay, Reba đã phát hành hơn 30 album và nhiều đĩa đơn. Cô đã được công nhận bởi Kennedy Center Honours và Nashville Songwriting Hall of Fame vì những đóng góp đột phá của cô cho âm nhạc đồng quê.
Alicia Keys là một nghệ sĩ âm nhạc sung mãn với danh mục từng đoạt giải thưởng được các nhà phê bình âm nhạc, các nghệ sĩ đồng nghiệp và người hâm mộ ca ngợi.
Bàn đạp là một phần thiết yếu của bất kỳ bộ công cụ nào của nghệ sĩ guitar điện. Có hàng trăm đến hàng trăm bàn đạp khác nhau tạo ra các hiệu ứng guitar thú vị bằng cách thay đổi âm thanh theo vô số cách.