Âm nhạc 101: Ký hiệu âm nhạc là gì? Tìm hiểu về các loại nốt nhạc và ký hiệu thời gian khác nhau

Việc in nhạc trên một trang cho phép một nhà soạn nhạc truyền tải thông tin đến một nhạc sĩ, người cuối cùng sẽ biểu diễn tác phẩm của nhà soạn nhạc đó. Ký hiệu âm nhạc càng chi tiết thì người biểu diễn càng chính xác. Theo nghĩa này, ký hiệu âm nhạc không khác gì văn bản in.

Khi một diễn viên sân khấu đọc kịch bản, nó cung cấp cho cô ấy tất cả các loại thông tin: không nghi ngờ gì nữa, nhưng có lẽ cũng có những chỉ dẫn nhất định về sự suy diễn, cách chặn của cô ấy và thông tin về cảnh xung quanh cô ấy. Ký hiệu âm nhạc cung cấp thông tin tương tự cho một người biểu diễn âm nhạc: nó cho cô ấy biết những nốt nào cần chơi, tốc độ chơi nhanh hay chậm và có thể là hướng dẫn về động lực hoặc âm sắc. Cả kịch bản sân khấu và bản nhạc, cốt lõi của chúng đều là những hình thức giao tiếp.

Chuyển đến phần

• Ký hiệu âm nhạc là gì?
• Ký hiệu âm nhạc có nguồn gốc như thế nào?
• Các loại ký hiệu âm nhạc là gì?
• Các loại vạch kẻ là gì?
• Các loại Clefs âm nhạc là gì?
• Các loại nốt nhạc là gì?
• Các loại Tai nạn là gì?
• Các loại chữ ký thời gian là gì?
• Tên các ghi chú về nhân viên âm nhạc

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của mình, Usher dạy bạn các kỹ thuật cá nhân của anh ấy để thu hút khán giả qua 16 bài học video.

Ký hiệu âm nhạc là gì?

Trong lý thuyết âm nhạc, ký hiệu âm nhạc là một loạt các ký hiệu và dấu hiệu thông báo cho các nhạc sĩ biết cách thực hiện một tác phẩm. Nó có thể có một số dạng:

• Kí hiệu tiêu chuẩn trên dàn nhạc 5 dòng
• Các trang tính chì có giai điệu được viết trên quãng 5 dòng và các hợp âm được viết bằng ký hiệu dựa trên chữ cái và số
• Tablature guitar
• Ký hiệu MIDI dựa trên thanh (thường chỉ xuất hiện trên màn hình máy tính)
• Ký hiệu đồ họa kết hợp ký hiệu tiêu chuẩn với hình ảnh minh họa

Trong âm nhạc cổ điển, ký hiệu tiêu chuẩn trên các cọc 5 dòng cho đến nay là hình thức ký hiệu âm nhạc phổ biến nhất. Ký hiệu đồ họa đã trở thành mốt trong các nhà soạn nhạc tiên phong của thế kỷ 20 như Witold Lutoslawski, George Crumb và John Cage.

Trong nhạc jazz, các tấm chì là tiêu chuẩn. Chúng cũng phổ biến đối với các nhạc sĩ nhạc pop và rock, mặc dù nhiều người chơi guitar rock ưa thích các bản nhạc. Và nhiều nhạc sĩ nhạc rock và nhạc pop không đọc nhạc dưới bất kỳ hình thức nào.

Các nhà soạn phim xâu chuỗi nhiều đoạn nhạc trên máy tính bằng công nghệ MIDI. Như vậy, hầu hết các nhà soạn phim đều biết ký hiệu thanh dựa trên MIDI. Và khi các nhà soạn nhạc này mời người chơi bên ngoài biểu diễn âm nhạc của họ, họ áp dụng ký hiệu 5 ô nhịp tiêu chuẩn được sử dụng trong âm nhạc cổ điển.

Ký hiệu âm nhạc có nguồn gốc như thế nào?

Lịch sử được biết đến của ký hiệu âm nhạc bắt nguồn từ thời Lưỡng Hà cổ đại. Những viên đất sét có niên đại 1400 trước Công nguyên. chỉ ra rằng âm nhạc Lưỡng Hà đã sử dụng âm giai và hòa âm ở một phần ba — những thành ngữ vẫn còn phổ biến hơn 3.000 năm sau đó.

Ký hiệu Hy Lạp cổ đại là tiêu chuẩn ở thế giới phương Tây từ ít nhất là thế kỷ thứ sáu trước Công nguyên. đến khoảng thế kỷ thứ tư sau Công nguyên, những người La Mã cuối cùng sẽ chinh phục các vùng đất của Hy Lạp dường như đã giữ nguyên hệ thống ký hiệu này.

Khi Đế chế La Mã nhường chỗ cho Đế chế Byzantine, một dạng ký hiệu mới đã được sử dụng rộng rãi. Đó là trong thời kỳ này, các nhà sử học âm nhạc tin rằng solfege bắt nguồn. Solfege là thực hành gán các âm tiết cho các nốt nhất định hoặc các bậc thang - ví dụ, một âm giai trưởng thường được hiểu như làm cho tôi để tôi cho bạn . Mặc dù người Byzantine không sử dụng hệ thống chính xác này, nhưng họ đã đưa ra nguồn gốc ban đầu của nó.

Hệ thống ký hiệu âm nhạc trên cây trượng ngày nay bắt nguồn từ Guido d'Arezzo, một tu sĩ dòng Biển Đức người Ý sống từ khoảng năm 991 đến năm 1035 sau Công nguyên. Kí hiệu trên cây trượng đã phát triển trong suốt cuối thời trung cổ và thời kỳ Phục hưng, và đến thời kỳ Baroque, nó đã đạt đến định dạng rất giống với những gì chúng ta sử dụng ngày nay. Ví dụ: những người biểu diễn ngày nay có thể đọc bản nhạc do nhà soạn nhạc Baroque người Đức J.S. Bach và có thể hiểu nó mà không gặp khó khăn.

hương vị của thì là gì

Các loại ký hiệu âm nhạc là gì?

Hầu hết các ký hiệu âm nhạc thuộc một trong năm loại.

1. Ký hiệu tiêu chuẩn trên dàn nhạc
2. Tờ chì
3. Tablature guitar
4. Ký hiệu MIDI dựa trên thanh
5. Ký hiệu đồ họa

Tất cả đều có lịch sử độc đáo, nhưng ký hiệu dựa trên nhân viên truyền thống chứa nhiều phức tạp nhất. Ký hiệu này bao gồm đầu ghi chú, vạch kẻ, ký hiệu thời gian, khóa, ký hiệu chính và động lực học, trong số nhiều yếu tố khác.

Các loại vạch kẻ là gì?

Trên các dòng sổ cái, các vạch vạch phân biệt các thước đo âm nhạc. Một số loại vạch nhịp được tìm thấy trong ký hiệu âm nhạc bao gồm:

Các vạch đơn. Chúng tách biệt một biện pháp âm nhạc này với một biện pháp âm nhạc khác.

Đường thanh kép. Những phần riêng biệt này trong một tác phẩm âm nhạc.

Đường nét thanh kép đậm. Những dấu hiệu này báo hiệu sự kết thúc của một chuyển động âm nhạc hoặc toàn bộ tác phẩm.

Các loại Clefs âm nhạc là gì?

Có ba khóa âm nhạc chính. Họ đang:

Khóa âm treble. Còn được gọi là khóa G vì nó là hình minh họa lỏng lẻo của chữ G và nét cong bên trong của nó bao quanh đường biểu thị nốt G. Trong bản nhạc piano, tay phải thường chơi các nốt được viết bằng khóa âm bổng.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến do những bộ óc vĩ đại nhất thế giới giảng dạy. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Dạy hát

Dạy nhạc đồng quê

Dạy sản xuất âm nhạc điện tử

Khóa âm trầm. Còn được gọi là khóa F vì nó xấp xỉ với chữ F và các dấu chấm của nó nằm ở chính giữa dòng chỉ ra nốt F. Trong bản nhạc piano, tay trái thường chơi các nốt được viết bằng khóa âm trầm.

C khóa. Các khóa đàn này (trông lỏng lẻo giống như hai chữ C xếp chồng lên nhau) được căn giữa trên dòng biểu thị nốt C. Thông thường các khóa C di chuyển trên cây gậy. Hình trên là một khóa đàn alto, trong đó nốt C4 được thể hiện bằng đường giữa.

ngày tháng mười một dấu hiệu hoàng đạo

Các loại nốt nhạc là gì?

Các nốt nhạc khác nhau về thời lượng và khi chúng được viết trên bản nhạc, các nốt có độ dài khác nhau được mô tả theo những cách khác nhau. Hầu hết các bản nhạc phương Tây được chia thành các thước đo, và phổ biến nhất trong số này là thước đo có bốn nhịp.

Rút ra từ điều này là:

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của mình, Usher dạy bạn các kỹ thuật cá nhân của anh ấy để thu hút khán giả qua 16 bài học video.

Một nốt nhạc là một nốt nhạc duy nhất bao gồm toàn bộ bài đo 4 nhịp. Nó chứa một giấy ghi chú mở không có cuống.

Nốt nửa là một nốt duy nhất bao gồm một nửa của thước đo 4 nhịp. Nó chứa một giấy ghi chú mở với một cuống.

Nốt phần tư là một nốt đơn bao gồm một phần tư của thước đo 4 nhịp. Nó chứa một giấy ghi chú đóng với một cuống.

Nốt thứ tám bao gồm 1/8 của giai điệu 4 nhịp. Nó chứa một nốt nhạc kín với phần thân và phần đuôi.

Nốt thứ mười sáu bao gồm 1/16 của giai điệu 4 nhịp. Nó chứa một nốt ruồi kín với một thân và một đuôi kép.

Một số bản nhạc thậm chí còn có các phần nhỏ hơn: nốt thứ 32, nốt thứ 64 và thậm chí nốt thứ 128 đôi khi xuất hiện trong nhạc viết, nhưng các nhà soạn nhạc thường đặt nhịp độ để tránh nhu cầu về thời lượng nhỏ như vậy.

Các loại Tai nạn là gì?

Các nốt nhạc có thể chứa các nốt nhạc ngẫu nhiên - chẳng hạn như dấu thăng và dấu thăng - cung cấp thêm thông tin. Tình cờ cho phép tất cả 12 nốt trong nhạc tây xuất hiện trên cây đàn 5 dòng.

Các tình cờ quan trọng là:

Người biên tập chọn

Nhọn. Dấu này cho biết người chơi nên phát âm nốt cao hơn nửa bước so với cao độ trên cây gậy.

Bằng phẳng. Dấu hiệu này cho biết người chơi nên phát âm một nốt nhạc thấp hơn nửa bước so với cao độ trên cây gậy.

làm thế nào để trồng một hố đào

Đôi nét. Dấu này cho biết người chơi nên phát âm một nốt cao hơn cao độ trên cây gậy cả một bước.

Đôi phẳng. Dấu này cho biết người chơi nên đánh nốt một nốt thấp hơn âm độ trên cây gậy.

Tự nhiên. Biểu tượng này chỉ ra rằng người chơi nên bỏ qua bất kỳ sự cố tình cờ nào đã chỉ ra trước đó và chỉ cần chơi mặt sân được chỉ định trên cây gậy.

Các loại chữ ký thời gian là gì?

Chữ ký thời gian âm nhạc hiển thị hai phần thông tin: thời lượng của mỗi nhịp trong một thước đo âm nhạc và số lượng nhịp trên mỗi thước đo.

Chữ ký thời gian này, được gọi là 3/4, chỉ ra rằng có ba nhịp cho mỗi thước đo và mỗi nhịp có thời lượng bằng một phần tư nốt.

Chữ ký thời gian này, được gọi là 6/8, chỉ ra rằng có 6 nhịp cho mỗi lần đo và mỗi nhịp có thời lượng bằng nốt thứ tám.

nấu cơm jasmine bao lâu

Kí hiệu thời gian được sử dụng thường xuyên nhất trong âm nhạc phương Tây là 4/4, cho biết bốn nốt phần tư trên mỗi thước đo. Do việc sử dụng thường xuyên này, 4/4 thường được gọi là giờ chung và đôi khi được biểu thị bằng chữ c như trong hình dưới đây.

Tên các ghi chú về nhân viên âm nhạc

Âm nhạc phương Tây sử dụng mười hai nốt nhạc. Chúng như sau:

C
C # / Db
D
D # / Eb
LÀ
F
F # / Gb
G
Gave
ĐẾN
A # / Bb
B

Trong trường hợp hai nốt được liệt kê (ví dụ C # / Db), cả hai tên nốt sẽ tạo ra cùng một cao độ. Tên của nốt nhạc khác nhau tùy thuộc vào phím bạn đang ở đâu. Ví dụ: C # là một nốt nhạc được tìm thấy trong âm giai trưởng A. Cao độ chính xác đó có thể được nghe thấy ở âm giai thứ Bb, chỉ nó được gọi là Db.

Các nốt nhạc xuất hiện theo cách sau trên cây đàn:

Khóa treble thể hiện 12 nốt di chuyển lên từ C4 đến C5. Nó sử dụng dấu sắc thay vì dấu phẳng. Khóa âm trầm cho thấy 12 nốt di chuyển xuống từ C4 đến C3. Nó sử dụng dấu phẳng thay vì dấu nhọn.

Ký hiệu âm nhạc là một chủ đề rộng lớn và là một chủ đề mà sinh viên âm nhạc dành nhiều năm để nắm vững. Cho dù bạn là một nhà soạn nhạc hay một nghệ sĩ biểu diễn, ký hiệu âm nhạc là một ống dẫn cho phép các nhạc sĩ giao tiếp với nhau.