Hướng dẫn về Âm nhạc Thời Trung Cổ: Lược sử Âm nhạc Thời Trung Cổ

Sơ lược về lịch sử âm nhạc thời Trung cổ

Thời kỳ Trung cổ của âm nhạc phương Tây tiến triển qua một số giai đoạn phát triển.

• Thánh ca đơn âm : Hát đơn âm, dựa trên một dòng giai điệu duy nhất, đã phổ biến ngay từ đầu thời Trung cổ. Trong các nền văn minh trải dài từ Rome đến Tây Ban Nha đến Ireland, các bài tụng tôn giáo u ám - được gọi là purechant hoặc plainsong - đã thống trị đầu thời Trung cổ. Những bài thánh ca đơn âm như thánh ca Gregorian lan truyền khắp Tây Âu vào thế kỷ thứ chín và thứ mười, vào thời điểm đó nhà thờ Công giáo đã chuẩn hóa âm nhạc thanh nhạc để phù hợp với mô hình thánh ca Gregorian.
• Phát triển dị âm và đa âm : Khi nó trở thành thông lệ chính thống, clearchant đã trải qua quá trình phát triển âm nhạc khiêm tốn. Organum, một hình thức hát dị âm, đã thêm một đường giọng thứ hai vào thánh ca đơn âm. Giọng thứ hai này theo cùng một giai điệu, nhưng nó bị so le và thường cách quãng bốn hoặc một phần năm hoàn hảo so với giai điệu chính. Tinh vi hơn vẫn là motet, trong đó các phần giọng hát bổ sung được thiết lập dựa trên giai điệu chính, hoặc cantus firmus. Motets đã trở nên khá phổ biến vào thế kỷ thứ mười ba, và chúng đại diện cho sự đa âm thực sự đầu tiên của thời Trung cổ. Motet sẽ tiếp tục tồn tại trong thời kỳ Trung cổ. Các nhà soạn nhạc thời Phục hưng như Guillaume Dufay và các nhà soạn nhạc Baroque như J.S. Bach sẽ tiếp tục viết các môtô phù hợp với thời đại tương ứng của họ.
• Âm nhạc thế tục : Trong phần lớn thời Trung cổ, nghệ thuật phục vụ một mục đích thiêng liêng. Thanh nhạc mang tính chất phụng vụ với lời ca tiếng Latinh, và các vở tuồng phụng vụ là tiêu chuẩn trong nhà hát. Tuy nhiên, với sự ra đời của motet, lời bài hát thế tục trở nên phổ biến hơn, thường liên quan đến tình yêu nhã nhặn. Trong những bối cảnh thân mật hơn, những người hát rong và hát rong đi khắp vùng nông thôn châu Âu hát những bài plainsong thế tục bằng ngôn ngữ Lãng mạn Occitan. Một hình thức khác của âm nhạc thế tục là nhạc madrigal của Ý, điển hình là một bản song ca về đề tài mục vụ. (Lưu ý rằng những người điên cuồng thời Trung cổ không giống với những kẻ điên cuồng sẽ càn quét Ý, Pháp và Đức trong thời kỳ Phục hưng và đầu thời đại Baroque.)
• Kỹ thuật mới : Vào cuối thời kỳ Trung cổ, một phong cách được gọi là Ars Nova (hay 'nghệ thuật mới') hoàn toàn chấp nhận âm nhạc đa âm trong khi đồng thời tránh xa các chế độ nhịp điệu hạn chế âm nhạc Trung cổ trước đó. Được tiên phong tại Pháp bởi nhà lý thuyết Philippe de Vitry, Ars Nova sẽ dẫn thẳng vào nền âm nhạc thời Phục hưng đã xác định thế kỷ 15. Nó phổ biến chanson, một phong cách âm nhạc đa âm kết hợp với thơ.

Itzhak Perlman dạy Violin Usher dạy nghệ thuật trình diễn Christina Aguilera dạy hát Reba McEntire dạy nhạc đồng quê