Chủ YếU Nghệ Thuật & Giải Trí Andy Warhol: Hướng dẫn về Cuộc đời và Tác phẩm Nghệ thuật của Andy Warhol

Andy Warhol: Hướng dẫn về Cuộc đời và Tác phẩm Nghệ thuật của Andy Warhol

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Trong suốt lịch sử, một số nghệ sĩ đã có tác động sâu sắc đến thế giới nghệ thuật đến mức di sản của họ dường như vượt xa mọi phương tiện: Andy Warhol là một trong những nghệ sĩ này. Warhol đã làm rung chuyển thế giới nghệ thuật và tạo ra một phong trào sẽ thay đổi vĩnh viễn cách nhìn và suy nghĩ của nhiều người về nghệ thuật.



Chuyển đến phần


Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.



Tìm hiểu thêm

Andy Warhol là ai?

Andy Warhol, tên khai sinh là Andrew Warhola, là một nghệ sĩ, nhà làm phim người Mỹ và là người dẫn đầu phong trào nghệ thuật đại chúng những năm 1960. Là một bậc thầy về nghệ thuật thị giác, Warhol là một nhà đổi mới, người đã đào sâu vào một loạt các chủ đề trên nhiều phương tiện khác nhau, chẳng hạn như tranh canvas, nhiếp ảnh, video nghệ thuật và làm phim. Năm 1964, ông thành lập studio nghệ thuật của riêng mình, The Factory, nơi trở nên nổi tiếng vì là một điểm nóng nổi tiếng và trung tâm tiệc tùng cho những người giàu có. Warhol được coi là một biểu tượng kỳ quặc, vì anh ta sống công khai như một người đồng tính nam trong thời gian cực đoan thuyết dị bản . Năm 1987, Warhol qua đời ở tuổi 58 vì ngừng tim.

Cuộc đời của Andy Warhol

Warhol là một nghệ sĩ nổi tiếng và một biểu tượng nhạc pop, người có ảnh hưởng đến nhiều nhân vật đáng chú ý, bao gồm Jeff Koons , Takashi Murakami, và Stella Vine. Dưới đây là tổng quan lịch sử ngắn gọn về cuộc đời của ông:

  • Đầu đời . Andy Warhol sinh ra ở Pittsburgh, Pennsylvania, vào năm 1928. Cha mẹ ông là những người nhập cư từ Slovakia, những người ủng hộ nghệ thuật của ông, và mẹ ông (cũng là một nghệ sĩ) đã giới thiệu ông với nghề vẽ khi ông ốm liệt giường năm 8 tuổi. Năm 9 tuổi, anh theo nghiệp nhiếp ảnh sau khi được mẹ cho một chiếc máy ảnh. Khi anh 14 tuổi, cha của Warhol qua đời và để lại toàn bộ số tiền tiết kiệm cả đời cho Warhol để hỗ trợ việc học của anh.
  • Giáo dục . Warhol theo học ngành thiết kế hình ảnh tại Học viện Công nghệ Carnegie (nay là Đại học Carnegie Mellon). Warhol cuối cùng chuyển đến Thành phố New York để theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật của mình, nơi anh làm việc như một họa sĩ minh họa thương mại cho Sự hào nhoáng tạp chí và thường xuyên giành được giải thưởng cho phong cách độc đáo của mình.
  • Những việc ban đầu, cơ bản . Warhol sớm bắt đầu dành nhiều thời gian hơn cho các bức tranh của riêng mình. Vào đầu những năm 1960, ông đã gây chú ý trong làng nghệ thuật với các cuộc triển lãm nghệ thuật đại chúng của mình, trong đó có các bức tranh về hàng tiêu dùng sản xuất hàng loạt như một lời bình luận về ý nghĩa của nghệ thuật và cách mọi người cảm nhận nó.
  • Nhà máy và làm phim . Năm 1964, Andy Warhol mở The Factory, studio nghệ thuật của ông đã sớm trở thành trung tâm văn hóa đại chúng cho những người giàu có và nổi tiếng. Vào cuối những năm 1960, Warhol tham gia nhiều hơn vào việc làm phim, ra mắt các bộ phim ngầm như Cô gái nhà giàu nghèo (1965) và Những cô gái Chelsea (Năm 1966). Anh ấy cũng thiết kế tác phẩm nghệ thuật chuối mang tính biểu tượng cho The Velvet Underground & Nico (1966) bìa album và thường xuyên sử dụng ban nhạc The Velvet Underground làm nhạc đệm trực tiếp cho triển lãm đa phương tiện du lịch của anh ấy, Nổ nhựa không thể chống chọi . Danh tiếng của anh tiếp tục nổi lên cho đến khi một sự cố bi thảm xảy ra vào năm 1968, nơi anh bị Valerie Solanas, một nhà văn và người thường xuyên treo cổ quay cảnh bữa tiệc Warhol, bắn. Warhol sống sót, nhưng chấn thương ảnh hưởng đến phần còn lại của cuộc đời anh, cả về thể chất và tinh thần.
  • Sự nghiệp sau này . Trong những năm 70 và 80, Warhol đã xuất bản một số cuốn sách, bao gồm một hồi tưởng về cuộc đời của ông có tựa đề Triết lý của Andy Warhol: Từ A đến B và Quay lại lần nữa (1975), mà tác giả Truman Capote đã khen ngợi. Anh ấy cũng làm việc về nghệ thuật video, tác phẩm điêu khắc, nhiếp ảnh và cuối cùng là truyền hình. Ông đã hợp tác với các nghệ sĩ nổi tiếng khác như Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, và Francesco Clemente.
  • Tử vong . Cuộc sống của Warhol đã bị cắt ngắn vào năm 1987 sau khi bị ngừng tim do các biến chứng sau phẫu thuật liên quan đến túi mật của ông. Ông đã 58 tuổi.
Jeff Koons dạy nghệ thuật và sáng tạo James Patterson dạy viết văn Usher dạy nghệ thuật trình diễn Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh

3 đặc điểm của nghệ thuật Andy Warhol

Là một nghệ sĩ nhạc pop dường như đã xác định thể loại này (cùng với nghệ sĩ nhạc pop nổi tiếng Roy Lichtenstein), các tác phẩm của Warhol đã mang lại nhiều cảm hứng, bao gồm cả những nghệ sĩ mới nổi của những năm 1950 như Robert Rauschenberg và Jasper Johns. Nghệ thuật của Warhol có một số đặc điểm chính:



  1. Lặp đi lặp lại : Warhol thường sản xuất hàng loạt tác phẩm nghệ thuật của mình, sử dụng cùng một hình ảnh nhiều lần để làm bình luận về cách nghệ thuật có thể tồn tại trên quy mô lớn, như hàng tiêu dùng.
  2. Có thể nhận ra : Nỗi ám ảnh về danh tiếng và người nổi tiếng của Warhol đã ảnh hưởng đến nhiều tác phẩm của ông, vì đối tượng của ông thường là những siêu sao hạng A và những nhân vật nổi tiếng của công chúng.
  3. Đầy màu sắc : Warhol bao gồm các màu sắc đậm và thường sặc sỡ. Anh ấy đã sử dụng mức độ bão hòa và độ tương phản cao để thu hút sự tập trung vào các đối tượng địa lý cụ thể và làm cho hình ảnh mang tính biểu tượng nổi bật hơn nữa.

7 tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng của Andy Warhol

Warhol đã bắt tay vào nhiều hình thức sản xuất nghệ thuật, bao gồm cả in lụa, cho phép ông tạo ra nhiều bức ảnh về cùng một chủ đề. Một số tác phẩm nổi tiếng nhất của Warhol bao gồm:

  1. Campbell’s Soup Cans (Năm 1961) . Lon súp là một trong những hình ảnh mang tính biểu tượng nhất của Warhol, được ông sản xuất qua màn ảnh lụa, có 32 hình ảnh phóng to của các lon súp Campbell khác nhau, được dùng như một bài bình luận về sự tầm thường của chủ nghĩa thương mại.
  2. Marilyn Diptych (Năm 1962) . Một tác phẩm lụa khác với sơn acrylic trên một loạt các bức tranh sơn dầu, Warhol lần đầu tiên tạo ra những bức chân dung này có Marilyn Monroe. Hình ảnh của nữ diễn viên nổi tiếng được in nhiều lần, mỗi lần khác với lần trước. Tác phẩm này là một bài bình luận về việc sản xuất hàng loạt hình ảnh của một người nào đó và trở thành một biểu tượng. Thông điệp của Warhol là về sự tôn kính của xã hội đối với các ngôi sao điện ảnh nổi tiếng và các siêu sao khác của nền văn hóa đại chúng như những vị thần, chẳng hạn như họ trở thành bất tử trong mắt công chúng. Ông đã sử dụng quy trình tương tự để tạo ra những bức chân dung của những người nổi tiếng, bao gồm Elizabeth Taylor, Mao Tse-tung, Mick Jagger và Elvis Presley.
  3. Chai Coca-Cola xanh (Năm 1962) . Tác phẩm nghệ thuật này có 112 chai Coca-Cola gần giống hệt nhau và là một phong trào chống lại các tác phẩm nổi tiếng của các nhà biểu hiện trừu tượng của thời đại. Warhol đã lấy một món đồ có ý nghĩa văn hóa và biến nó thành một tác phẩm nghệ thuật. Khởi đầu là một nghệ sĩ thương mại, Warhol tin tưởng vào việc kinh doanh nghệ thuật và muốn duy trì tư tưởng đó qua mỗi tác phẩm mà mình hoàn thành.
  4. Ngủ (Năm 1964) . Warhol đã tạo ra hàng trăm bộ phim trong suốt sự nghiệp của mình, một bộ phim đặc biệt nổi tiếng miêu tả nhà thơ và nghệ sĩ trình diễn John Giorno ngủ gần sáu tiếng đồng hồ, chống lại các quan niệm truyền thống về điện ảnh. Một bộ phim khác của anh ấy, Đế chế (1964), thậm chí còn dài hơn — hơn tám giờ của cảnh quay chậm về Tòa nhà Empire State.
  5. Hộp độ sáng (Năm 1964) . Một trong những tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của Warhol, tác phẩm nghệ thuật này là 24 hộp miếng đệm Brillo giống hệt nhau. Warhol định đặt ra câu hỏi về cách chúng ta định nghĩa nghệ thuật và xác định giá trị của nó.
  6. Rorschach (1984) . Warhol cũng bắt tay vào trừu tượng hóa, tạo ra một loạt các tác phẩm nghệ thuật chịu ảnh hưởng của nhà tâm lý học Thụy Sĩ Hermann Rorschach, người sáng tạo ra bài kiểm tra bút mực Rorschach. Warhol cho rằng nghệ thuật không phải là một hình thức giao tiếp mà là một cách để người xem thể hiện quan điểm riêng của họ về nghệ thuật.
  7. Bữa ăn tối cuối cùng (1986) . Warhol đã sử dụng Leonardo da Vinci’s Bữa ăn tối cuối cùng để tạo ra hơn 100 tác phẩm nghệ thuật, có cùng một khung cảnh với các biến thể riêng biệt, chẳng hạn như biểu trưng thương mại chồng lên hình ảnh gốc để thể hiện cách chủ nghĩa tư bản đã in sâu vào tôn giáo.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Jeff Koons

Dạy nghệ thuật và sáng tạo



Tìm hiểu thêm James Patterson

Dạy viết

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Annie Leibovitz

Dạy nhiếp ảnh

Tìm hiểu thêm

Ảnh hưởng của Andy Warhol đối với nghệ thuật là gì?

Andy Warhol được coi là một trong những nhà lãnh đạo của phong trào nghệ thuật đại chúng, là một trong những nghệ sĩ đầu tiên đưa chủ nghĩa tiêu dùng và sản xuất hàng loạt vào thế giới mỹ thuật. Ông nhấn mạnh mặt tối của chủ nghĩa tư bản và cách nghệ thuật có thể trở thành sự phản ánh của chính xã hội. Warhol nỗ lực để thách thức ý tưởng nghệ thuật và cách nó trở nên có giá trị, tạo ra các tác phẩm có thể nói với một lượng lớn khán giả hơn là chỉ đơn giản là thu hút một tầng lớp cụ thể. Bản chất thử nghiệm đã khiến anh trở thành người tiên phong trong phong trào nghệ thuật đại chúng và ảnh hưởng đến các thế hệ nghệ sĩ tương lai, bao gồm Jeff Koons, Damien Hirst, Richard Prince, Yasumasa Morimura, Glenn Ligon, Julia Wachtel và Wayne Gonzales.

Sẵn sàng khai thác khả năng nghệ thuật của bạn?

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Jeff Koons dạy bạn cách màu sắc, tỷ lệ, hình thức và nhiều thứ khác có thể giúp bạn khơi dậy khả năng sáng tạo và tạo ra tác phẩm nghệ thuật trong bạn.

Xem lớp học

Lấy cái Thành viên hàng năm của MasterClass và khai thác chiều sâu sáng tạo của bạn với sự giúp đỡ của Jeff Koons, nghệ sĩ hiện đại sung mãn (và khả thi) nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc động vật bằng bóng bay màu kẹo của mình. Các bài học video độc quyền của Jeff sẽ dạy bạn xác định hình tượng cá nhân của mình, sử dụng màu sắc và tỷ lệ, khám phá vẻ đẹp của các đồ vật hàng ngày, v.v.


Máy Tính Calo