15 kiểu chụp ảnh khác nhau, được giải thích

Những gì bắt đầu với daguerreotype gần 200 năm trước đây bây giờ là một sở thích phổ biến, con đường sự nghiệp và hình thức nghệ thuật tinh vi. Nhiếp ảnh đã phát triển thành nhiều thể loại, phong cách và mục đích sử dụng khác nhau — cả nghiệp dư và chuyên nghiệp, nghệ thuật và thương mại, và mọi thứ ở giữa.

Chuyển đến phần

• Mọi loại hình nhiếp ảnh phổ biến cần biết
• Muốn trở thành một nhiếp ảnh gia giỏi hơn?
• Tìm hiểu thêm về MasterClass của Annie Leibovitz

Annie đưa bạn vào studio của cô ấy và vào các buổi chụp của cô ấy để dạy cho bạn mọi thứ cô ấy biết về vẽ chân dung và kể chuyện qua hình ảnh.

Mọi loại hình nhiếp ảnh phổ biến cần biết

1. Nhiếp ảnh đen trắng : Nhiếp ảnh đen trắng là một loại hình nghệ thuật độc đáo phụ thuộc vào việc đào tạo lại mắt của bạn để nhìn thấy các mối quan hệ đơn sắc trong thế giới.
2. Nhiếp ảnh thực tế : Nhiếp ảnh tự nhiên là một phong cách chụp ảnh trong đó người mẫu và bối cảnh không được dàn dựng hoặc tạo dáng. Những bức ảnh chân thực thường là ảnh của mọi người và có thể được chụp ở mọi nơi: ở nhà, ở cửa hàng tạp hóa, trong bữa tiệc sinh nhật của một đứa trẻ, v.v.
3. Chụp ảnh tài liệu : Chụp ảnh tài liệu , theo định nghĩa, là nghệ thuật ghi lại các sự kiện và trải nghiệm quan trọng về mặt lịch sử, văn hóa, xã hội hoặc chính trị. Những đối tượng nhiếp ảnh này có thể gói gọn những tin tức nóng hổi hoặc những câu chuyện mới mẻ hơn về những câu chuyện đời thực trên khắp thế giới.
4. Chụp ảnh thời trang : Với tư cách là nhiếp ảnh gia, bạn là người chỉ đạo buổi chụp và mọi người sẽ tìm đến bạn để được hướng dẫn. Điều này có nghĩa là đồng thời cho người mẫu biết cách tạo dáng trong khi đảm bảo rằng lần nhìn tiếp theo được chuẩn bị đúng cách đồng thời đảm bảo rằng bạn đang có được bức ảnh đẹp nhất. Mọi người, và đặc biệt là người mẫu, cần cảm thấy thoải mái trên trường quay và nhiệm vụ của bạn là giữ bình tĩnh — nếu không, bầu không khí tiêu cực sẽ ảnh hưởng đến hình ảnh của bạn. Tìm hiểu thêm về chụp ảnh thời trang trong hướng dẫn của chúng tôi tại đây .
5. Chụp ảnh đồ ăn : Từ những chiếc đĩa thơm ngon được vẽ trên các trang tạp chí đến những món ăn hảo hạng được chụp cận cảnh cho sách nấu ăn, chụp ảnh món ăn là việc tạo kiểu và ghi lại những món ăn tuyệt vời cho mục đích quảng cáo hoặc biên tập. Sự gia tăng của các phương tiện truyền thông xã hội, đặc biệt là blog và Instagram, đã thúc đẩy nhiều người nấu ăn tại nhà trở thành blogger ẩm thực bán chuyên nghiệp hoặc nhiếp ảnh gia ẩm thực. Với việc lập kế hoạch và thực hành nhiều phần như nhau, chụp ảnh đồ ăn có thể là một phương tiện sáng tạo thỏa mãn, thậm chí có thể trở thành một nghề sinh lợi.
6. Chụp ảnh phong cảnh : Chụp ảnh phong cảnh là nhiếp ảnh diễn ra ở ngoài trời tuyệt vời. Nó tách biệt với những gì chúng ta biết là nhiếp ảnh thiên nhiên. Thông thường, nhiếp ảnh phong cảnh chụp một cảnh thiên nhiên ấn tượng — một dãy núi hùng vĩ, một cánh đồng trải dài thanh bình, một dòng sông chảy qua — không bị tác động bởi sự hiện diện của con người (tất nhiên là ngoài nhiếp ảnh gia). Đối với tất cả các nhiếp ảnh gia phong cảnh mới bắt đầu muốn khám phá trái đất trong khi ghi lại những hình ảnh tuyệt đẹp của riêng họ, đây là hướng dẫn đầy đủ để bắt đầu.
7. Nhiếp ảnh vĩ mô : Chụp ảnh macro là một hình thức chụp ảnh cận cảnh, ban đầu được phát triển để phục vụ nghiên cứu khoa học. Định nghĩa chặt chẽ nhất của chụp ảnh macro là đối tượng được chụp ở độ phóng đại 1: 1 — nói cách khác, đối tượng có kích thước như thật trong ảnh. Tuy nhiên, hầu hết mọi người sử dụng thuật ngữ chụp ảnh macro để chỉ bất kỳ bức ảnh nào mô tả hình ảnh cận cảnh và cực kỳ chi tiết của một chủ thể nhỏ. Tìm hiểu thêm về chụp ảnh macro trong hướng dẫn đầy đủ của chúng tôi tại đây.
8. Chụp ảnh ban đêm : Chụp ảnh ban đêm đề cập đến việc chụp ảnh các đối tượng hoặc khung cảnh giữa hoàng hôn và bình minh. Chụp ảnh ban đêm dựa trên một bảng màu gồm các sắc thái đậm hơn của tím, xanh lam và đen. Chụp ảnh vào ban đêm là một lý do tuyệt vời để ra khỏi vùng an toàn với máy ảnh của bạn và thử nghiệm bằng chế độ thủ công, tự chọn tất cả các cài đặt thay vì dựa vào cài đặt trước của máy ảnh để thực hiện việc đó cho bạn.
9. Nhiếp ảnh chân dung : Chụp ảnh chân dung là một phong cách nhiếp ảnh khắc họa chủ thể con người . Chụp ảnh chân dung đã xuất hiện từ buổi bình minh của nhiếp ảnh, khi Louis Daguerre phát minh ra daguerreotype vào năm 1839 — cùng năm đó Robert Cornelius nhắm máy ảnh vào chính mình và chụp thứ được nhiều người cho là bức ảnh chân dung tự chụp đầu tiên (hay selfie theo cách nói hiện đại ) đã từng đặt nền móng cho nhiếp ảnh chân dung nổi lên như một loại hình nghệ thuật của riêng nó. Chụp ảnh chân dung rẻ, nhanh và di động đã sớm thay thế cách chụp chân dung vẽ tay truyền thống, cho phép các nhiếp ảnh gia nghiệp dư và chuyên nghiệp tự do hơn trong việc ghi lại tình trạng con người.
10. Nhiếp ảnh kiến ​​trúc : Kiến trúc đề cập đến việc thiết kế, kỹ thuật và xây dựng các cấu trúc nhân tạo, cũng như bản thân các cấu trúc cuối cùng. Các phong cách kiến ​​trúc vô tận đã xuất hiện trong suốt nhiều thế kỷ, mỗi phong cách đều có những biểu hiện độc đáo riêng: Romanesque, Gothic, Classical, Neamonds, Baroque, Modernist, Brutalist, v.v. Mặc dù bạn có thể chỉ cần hướng máy ảnh vào một tòa nhà hoặc cây cầu và chụp một bức ảnh , có một nghệ thuật chụp ảnh kiến ​​trúc. Các nhiếp ảnh gia kiến ​​trúc nổi tiếng bao gồm Albert Levy, người bắt đầu chụp ảnh các tòa nhà cổ hơn vào những năm 1870 và nhà hiện đại người Mỹ giữa thế kỷ Julius Shulman, người đã trở nên nổi tiếng sau khi chụp các tòa nhà hiện đại. Tìm hiểu thêm về nhiếp ảnh kiến ​​trúc trong hướng dẫn của chúng tôi tại đây.
11. Chụp ảnh thể thao : Chụp ảnh thể thao mang lại nhiều cơ hội để có được một bức ảnh đẹp — nhưng nó cũng mang lại nhiều cơ hội bỏ lỡ những gì đáng lẽ phải là một khoảnh khắc tuyệt vời. Khi hành động chuyển động nhanh, một nhiếp ảnh gia thể thao phải sẵn sàng bấm vào đúng thời điểm để có được bức ảnh hoàn hảo. Thực hiện theo bốn mẹo sau để đảm bảo rằng ảnh của bạn sống động và sắc nét nhất có thể khi bạn chụp thể thao.
12. Nhiếp ảnh đường phố : Chụp ảnh đường phố là một hình thức nhiếp ảnh tự phát mô tả cuộc sống hàng ngày khi nó diễn ra, trên đường phố và những nơi khác. Tuy nhiên, nhiếp ảnh đường phố không chỉ giới hạn ở những con đường thành phố nhộn nhịp, những con hẻm nhỏ hẹp và những trung tâm đô thị sầm uất; Chụp ảnh đường phố có thể xảy ra ở bất kỳ không gian công cộng nào, có người hoặc không. Quy tắc duy nhất của nhiếp ảnh đường phố là nó phải chụp được một khoảnh khắc chân thực, chân thực, bộc lộ một số khía cạnh thực sự của xã hội.
13. Nhiếp ảnh du lịch : Nhiếp ảnh gia du lịch là người thu thập và quản lý các trải nghiệm. Một nhiếp ảnh gia du lịch giỏi sẽ thể hiện những cảm xúc và cảm giác của một điểm đến, gợi lên cảm giác đi lang thang đáng ghen tị. Tuy nhiên, chụp ảnh du lịch không chỉ là chụp những bức ảnh có khuôn mặt tươi cười trên bãi biển. Đó là về quan sát, nghiên cứu và sáng tác chu đáo. Mặc dù trở thành một nhiếp ảnh gia du lịch chuyên nghiệp đòi hỏi sự cống hiến cho nghề, nhưng phần thưởng cho việc đi du lịch thường xuyên đến những điểm đến mới, thú vị và đẹp đẽ chắc chắn xứng đáng với nỗ lực.
14. Nhiếp ảnh động vật hoang dã : Chụp ảnh động vật hoang dã là tất cả về việc hiểu chủ đề của bạn — tức là động vật hoang dã! Mặc dù bạn không cần bằng Tiến sĩ Sinh học (tuy nhiên, điều đó sẽ không ảnh hưởng gì), nhưng việc có hiểu biết cơ bản về các loài động vật bạn đang chụp là điều cần thiết để trở thành một nhiếp ảnh gia động vật hoang dã. Một nơi tốt để bắt đầu là ở sân sau của chính bạn, một công viên địa phương hoặc một công viên quốc gia gần đó. Tìm hiểu về các loài động vật hoang dã trong khu vực của bạn — thói quen hàng ngày của chúng, nghi thức giao phối của chúng và quan trọng nhất là thời điểm chúng hoạt động mạnh nhất trong ngày. Điều này sẽ giúp bạn biết khi nào nên ra ngoài chụp ảnh và những gì cần tìm.
15. Chụp ảnh phơi sáng lâu : Chụp ảnh phơi sáng lâu còn được gọi là chụp ảnh tốc độ màn trập chậm hoặc chụp ảnh phơi sáng theo thời gian . Kỹ thuật này có nguồn gốc từ những ngày đầu của nhiếp ảnh, khi công nghệ thô sơ khiến các nhiếp ảnh gia phải giữ một bức ảnh phơi sáng trong vài giờ để có được bất kỳ kết quả nào trên phim. Chụp ảnh phơi sáng lâu ngày hiện đại sử dụng kỹ thuật tương tự, dựa vào việc giữ cho cửa trập mở trong một khoảng thời gian dài. Nhờ những tiến bộ trong công nghệ máy ảnh, hình ảnh thu được có các đối tượng tĩnh được lấy nét rõ ràng trong khi các đối tượng chuyển động bị mờ.

Muốn trở thành một nhiếp ảnh gia giỏi hơn?

Cho dù bạn mới bắt đầu hay có ước mơ trở thành chuyên nghiệp, nhiếp ảnh đòi hỏi bạn phải luyện tập nhiều và sức sáng tạo lành mạnh. Không ai hiểu rõ điều này hơn nhiếp ảnh gia huyền thoại Annie Leibovitz, người đã dành nhiều thập kỷ để làm chủ tác phẩm của mình. Trong Annie Leibovitz’s MasterClass về nhiếp ảnh, cô ấy tiết lộ các mẹo làm việc với chủ thể, tạo các concept và chụp với ánh sáng tự nhiên.

Bạn muốn trở thành một nhiếp ảnh gia giỏi hơn? Tư cách thành viên hàng năm của MasterClass cung cấp các bài học video độc quyền từ các nhiếp ảnh gia bậc thầy, bao gồm Annie Leibovitz và Jimmy Chin.