Chủ YếU Âm Nhạc Âm nhạc 101: Cầu nối trong âm nhạc là gì?

Âm nhạc 101: Cầu nối trong âm nhạc là gì?

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Phần lớn các bài hát có một số kết hợp của một câu thơ, điệp khúc và một nhịp cầu, được kết hợp thành một cấu trúc bài hát tổng thể . Các nhạc sĩ thường đặt những ý tưởng âm nhạc sâu sắc nhất của họ trong phần điệp khúc và những ý tưởng trữ tình giàu sức gợi nhất của họ trong những câu thơ. Tuy nhiên, cây cầu cung cấp cho các nhạc sĩ cơ hội để chèn sự thay đổi nhịp độ âm nhạc vào một bài hát.



Phổ biến nhất của chúng tôi

Học hỏi từ những điều tốt nhất

Với hơn 100 lớp học, bạn có thể đạt được các kỹ năng mới và mở khóa tiềm năng của mình. Gordon RamsayNấu ăn tôi Annie LeibovitzNhiếp ảnh Aaron SorkinKịch Anna WintourSáng tạo và Lãnh đạo deadmau5Sản xuất âm nhạc điện tử Bobbi nâuTrang điểm Hans ZimmerChấm điểm phim Neil GaimanNghệ thuật kể chuyện Daniel NegreanuXì phé Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandBa lê kỹ thuật Thomas KellerKỹ thuật nấu ăn I: Rau, mì ống và trứngBắt đầu

Chuyển đến phần


Usher dạy nghệ thuật trình diễn Usher dạy nghệ thuật trình diễn

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của mình, Usher dạy bạn các kỹ thuật cá nhân của anh ấy để thu hút khán giả qua 16 bài học video.



Tìm hiểu thêm

Một cây cầu trong một bài hát là gì?

Bridge là một phần của bài hát nhằm tạo ra sự tương phản với phần còn lại của bố cục. Từ The Beatles đến Coldplay cho đến Iron Maiden, các nhạc sĩ sử dụng cầu nối để thay đổi tâm trạng và khiến khán giả luôn cố gắng. Thông thường, một cây cầu sẽ theo sau một đoạn điệp khúc và trình bày một điều gì đó khác biệt — cho dù đó là một sự tiến triển của hợp âm khác, một phím mới, tiết tấu nhanh hơn hay chậm hơn hoặc thay đổi mét. Một bài hát không kết thúc theo nhịp cầu của nó, vì vậy sẽ luôn có cơ hội để hướng sáng tác trở lại các chủ đề chính của nó sau khi nhịp cầu kết thúc.

Mục đích của Cầu là gì?

Cầu nối của một bài hát thực hiện hai chức năng chính:

  1. Để cung cấp sự đa dạng. Một bài hát chỉ đơn giản là chuyển đổi qua lại giữa câu và điệp khúc có thể trở nên dễ đoán. Việc chèn một chiếc cầu nối có thể trộn lẫn mọi thứ và giúp khán giả không rơi vào tình trạng tạm lắng. Thông thường, cách tốt nhất để làm điều này là chỉ định một phím, nhịp độ hoặc mét mới cho cây cầu để làm cho cây cầu nổi bật so với phần còn lại của bài hát.
  2. Để kết nối các phần của một bài hát. Hãy nghĩ về từ bridge theo nghĩa đen, chính của nó. Giống như một cây cầu vật lý được sử dụng để kết nối hai nơi với nhau, thì một cây cầu âm nhạc cũng có thể kết nối hai phần của một bài hát. Trong cách sử dụng này, cầu thường xuất hiện trước hoặc sau một bản độc tấu nhạc cụ. Một cây cầu có thể kết nối phần độc tấu nhạc cụ đó với phần chính của bài hát — mà trong phần lớn các trường hợp, là một đoạn điệp khúc.
Usher dạy nghệ thuật trình diễn Christina Aguilera dạy hát Reba McEntire dạy nhạc đồng quê deadmau5 dạy sản xuất nhạc điện tử

Cầu được sử dụng như thế nào trong Mẫu bài hát AABA?

Nhiều bài hát nhạc pop đầu tiên được viết theo định dạng AABA được biết đến trong lý thuyết âm nhạc. Những giai điệu này bắt đầu bằng phần A (thường được gọi là điệp khúc), lặp lại phần A đó, rồi chuyển sang phần B, thường là phần cầu nối. Phần B sau đó nhường chỗ cho một phần A cuối cùng, kết thúc hình thức bài hát.



Các bài hát AABA thường dài 32 ô nhịp, với cả phần A và phần B gồm 8 ô nhịp mỗi ô. Như vậy, ba đoạn A 8 ô nhịp cộng với một đoạn B 8 ô nhịp tổng cộng là 32 ô nhịp. Một số nhạc sĩ gọi phần B là phần tám ở giữa vì đó là tám ô nhịp của âm nhạc được đặt ở giữa tương đối của hình thức bài hát.

Sáng tác của Billy Strayhorn Take the A Train, nổi tiếng bởi Duke Ellington Orchestra, là một ví dụ kinh điển về sáng tác của AABA.

  • Giai điệu bắt đầu bằng phần giới thiệu ngắn gọn về mặt kỹ thuật không thuộc dạng bài hát.
  • Tiếp theo phần giới thiệu, hình thức bài hát bắt đầu bằng một đoạn điệp khúc. Đó chỉ là hai dòng lời bài hát ( Bạn phải đi tàu 'A' / Để đến Đồi Sugar ở Harlem ) nhưng hai dòng đó bao gồm tám thanh nhạc.
  • Phần A sau đó lặp lại với lời bài hát khác nhau.
  • Sau đó, chúng ta nghe thấy phần B, hoặc cầu nối, tràn ngập các hợp âm mới và một đoạn trữ tình mới: Nhanh lên, nhanh lên, bây giờ nó đang đến / Hãy lắng nghe những đường ray đó a-thrumming. Một lần nữa, hai dòng lời này bao gồm tám thanh nhạc.
  • Phần A quay trở lại và tám ô nhịp của nó kết thúc hình thức bài hát.

Sáng tác AABA vẫn tồn tại trong nhạc pop ngày nay, mặc dù nó ít phổ biến hơn trước đây.



  • MẸO BÀI HÁT: Điều chỉnh một phần ba nhỏ, như Johnny Nash làm trong I Can See Rõ ràng Bây giờ, là một cách tuyệt vời để làm sáng một cây cầu. Vì vậy, nếu bạn đang viết một bài hát bằng phím A trưởng, hãy thử soạn một cây cầu 8 ô nhịp ở phím C để đạt được mức tăng đó.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến do những bộ óc vĩ đại nhất thế giới giảng dạy. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Christina Aguilera

Dạy hát

Tìm hiểu thêm Reba McEntire

Dạy nhạc đồng quê

Tìm hiểu thêm deadmau5

Dạy sản xuất âm nhạc điện tử

Tìm hiểu thêm

Một câu cầu được sử dụng như thế nào trong hình thức câu hát / điệp khúc / cầu nối?

Một dạng thức sáng tác phổ biến khác là dạng ABABCB. Trong phong cách sáng tác này, phần A là một câu, phần B là một điệp khúc và phần C là cầu. Trong cách sắp xếp này, cây cầu là phần của bài hát kết nối điệp khúc này với điệp khúc khác.

Một bài hát đặc biệt thành công ở định dạng ABABCB là Blame của Calvin Harris feat. John Newman. Bản hit năm 2014 này sử dụng một cầu nối rất tối thiểu, đại diện cho một xu hướng lớn hơn trong nhạc pop đương đại. Hầu hết các giai điệu của Harris đều có nhịp câu lạc bộ đẩy và các lớp tổng hợp, âm trầm và trống. Cây cầu, tuy nhiên, tự phân biệt bằng cách cắt trống và thêm một đường thanh đối âm. Trống trở lại ở cuối phần. Chúng xây dựng cường độ qua quá trình quét bộ lọc — tất cả các mặt hàng chủ lực của cảnh dance-pop ngày nay — và sau đó nhường chỗ cho nhịp năng lượng cao kéo dài cho phần còn lại của bài hát.

3 cách sử dụng cầu trong bài hát

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của mình, Usher dạy bạn các kỹ thuật cá nhân của anh ấy để thu hút khán giả qua 16 bài học video.

Xem lớp học

Không phải mọi cây cầu đều tuân theo một định dạng thông thường. Dưới đây là một vài ví dụ về các cây cầu giúp sử dụng cầu phức tạp hơn, giúp nâng các bài hát tương ứng của họ lên một tầm cao mới.

  • Xây dựng sự căng thẳng. Bản ballad quyền lực I Remember You của Skid Row được xây dựng xoay quanh một bản hợp ca, bật lửa trong không khí, nhưng đỉnh cao cảm xúc của nó thực sự là một đoạn solo guitar đến 80% toàn bộ bài hát. Một cầu nối được đặt đúng vị trí sau đoạn điệp khúc thứ hai của bài hát sẽ tạo nên sự căng thẳng về cảm xúc trước khi thả mình vào phần solo guitar (được chơi trên tiến trình hợp âm của câu). Điều này dẫn đến một đoạn điệp khúc cuối cùng đầy xúc động mà khán giả có mái tóc vàng quyến rũ hát theo từng từ.
  • Nối một điệp khúc với một đoạn trước hợp xướng. Trong You Oughta Know của Alanis Morissette (viết chung với Glen Ballard), cây cầu nối một đoạn điệp khúc với một đoạn tiền hợp xướng. Phần này sẽ được coi là một cầu nối tinh tế vì nó không khác biệt đáng kể so với phần còn lại của bài hát. Tuy nhiên, nó chứa một giai điệu giọng hát không lời, khác với bất kỳ phần nào khác.
  • Tạo một bố cục nhiều lớp. Ban nhạc heavy metal của Anh có ý tưởng cao Iron Maiden đã chèn một cây cầu vào bản hit cây anh túc Can I Play With Madness? điều đó làm cho bài hát trở nên khó khăn và phức tạp hơn. Cây cầu, được xen giữa hai đoạn điệp khúc, đánh dấu sự thay đổi trong giai điệu, nhịp độ và mô hình nhịp điệu và bao gồm một mô hình dừng và bắt đầu để thu hút sự tập trung và dẫn đến một điệp khúc cuối cùng của một bài hát mà bạn cảm thấy hài lòng.

Máy Tính Calo