Chủ YếU Phong Cách Thiết Kế Will Wright chia sẻ 5 mẹo để tạo nghệ thuật trò chơi điện tử

Will Wright chia sẻ 5 mẹo để tạo nghệ thuật trò chơi điện tử

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Phong cách trực quan phản ánh ngôn ngữ trò chơi của bạn và không chỉ là chủ nghĩa hiện thực hay độ trung thực. Thẩm mỹ hình ảnh của bạn giúp xác định ngôn ngữ trò chơi của bạn và sẽ tác động đến thiết kế của bạn theo cách có ý nghĩa, sáng tạo, góp phần mang lại trải nghiệm người dùng tích cực cho người chơi.



làm thế nào để viết một ví dụ tóm tắt

Chuyển đến phần


Liệu Wright dạy thiết kế và lý thuyết trò chơi Sẽ Wright dạy lý thuyết và thiết kế trò chơi

Hợp tác, tạo mẫu, diễn kịch. Người tạo ra Sims, Will Wright, chia nhỏ quy trình của mình để thiết kế các trò chơi giải phóng sự sáng tạo của người chơi.



Tìm hiểu thêm

Thuật ngữ chung cho đồ họa trò chơi điện tử

Thiết kế trò chơi có thuật ngữ mở rộng của riêng nó. Dưới đây là một số thuật ngữ cơ bản mà mọi nhà thiết kế trò chơi nên biết:

  • Pixel : Pixel là một hình vuông được chiếu sáng, có màu, tạo ra hình ảnh trên màn hình kỹ thuật số.
  • Nghệ thuật điểm ảnh : Pixel art là một phong cách hình ảnh 2D sử dụng pixel để kết xuất và tạo hoạt ảnh cho các nhân vật và môi trường trong trò chơi. Phong cách nghệ thuật pixel thường đề cập đến tính thẩm mỹ của trò chơi điện tử ban đầu được phổ biến bởi các hệ máy console như Atari, Nintendo Entertainment System (NES), Super Nintendo Entertainment System (SNES) và Sega Genesis.
  • Ít-nhiều : Low-poly là phong cách hình ảnh 3D dựa trên các hình khối đơn giản được tạo ra bởi các mắt lưới có số lượng đa giác thấp. Kiểu low-poly ít đòi hỏi đồ họa hơn và cách điệu hơn so với kiểu high-poly. Phong cách low-poly được thấy trong các tiêu đề cổ điển, như Mario hoặc là Truyền thuyết về Zelda nhượng quyền thương mại và gần như mọi trò chơi arcade.
  • Cao nhiều : High-poly là phong cách hình ảnh 3D, phổ biến trong hoạt hình chất lượng cao, sử dụng các mắt lưới đa giác cao để tạo ra các hình dạng và cấu trúc thực tế, phức tạp. Các phong cách high-poly đòi hỏi nhiều về mặt đồ họa và có xu hướng đạt được cảm giác chân thực. High-poly được sử dụng trong hầu hết các tựa game triple-A (AAA), các trò chơi mô phỏng thế giới thực (như trình mô phỏng hoặc thực tế ảo) và thậm chí cả một số trò chơi trên điện thoại thông minh nhất định.

5 mẹo tạo nghệ thuật trò chơi điện tử của Will Wright

Phong cách nghệ thuật trò chơi điện tử có nhiều dạng, tùy thuộc vào loại trò chơi điện tử và hệ thống trò chơi. Trước khi bắt đầu phát triển trò chơi, điều quan trọng là phải nghiên cứu và thử nghiệm các hình ảnh trò chơi khác nhau để tìm ra hình ảnh nào phù hợp nhất với khái niệm của bạn. Dưới đây là các mẹo để tạo phong cách trực quan từ người tiên phong chơi game Will Wright:

  1. Có một ý tưởng chung . Để tạo tác phẩm nghệ thuật cho trò chơi điện tử của mình, bạn cần phải suy nghĩ về tính thẩm mỹ tổng thể của trò chơi. Trò chơi của bạn có đồ họa 2D hoặc 3D? Bạn sẽ sử dụng kiểu low-poly hay high-poly? Phong cách hình ảnh sẽ gợi lên cảm xúc và cảm xúc gì ở người chơi? Nó sẽ ảnh hưởng đến lối chơi của họ như thế nào?
  2. Sử dụng nghiên cứu để khám phá khiếu thẩm mỹ của bạn . Khám phá tính thẩm mỹ trực quan của trò chơi của bạn trong giai đoạn nghiên cứu của quá trình thiết kế. Đừng giới hạn nghiên cứu của bạn trong trò chơi điện tử: hãy xem xét các hình thức nghệ thuật và văn hóa vật chất khác trong suốt lịch sử. Trong nghiên cứu của mình cho Bào tử , Will đã thu thập hàng trăm cuốn truyện tranh khoa học viễn tưởng từ những năm 1960 để lấy cảm hứng hình ảnh. Sử dụng cách tiếp cận dựa trên nghiên cứu, rộng tương tự để tìm ra thẩm mỹ hình ảnh cho trò chơi của riêng bạn.
  3. Nghiên cứu nghệ thuật khái niệm . Nghiên cứu nghệ thuật ý tưởng từ các trò chơi yêu thích của bạn để xem các thiết kế trực quan ban đầu cuối cùng chuyển thành đối tượng trò chơi như thế nào. Tự vẽ những thứ này hoặc làm việc với nghệ sĩ của bạn để tạo ra các bản phác thảo về các nhân vật, môi trường và kẻ thù cuối cùng sẽ xuất hiện trong trò chơi của bạn.
  4. Tạo một nhóm cùng chí hướng . Khi tìm kiếm cộng tác viên nghệ thuật, hãy tìm kiếm những người hiểu tầm nhìn của bạn với tư cách là một nhà thiết kế, nhưng những người cũng có thể tạo ra tác phẩm mà bạn không thể. Nếu bạn có một phong cách rất đặc biệt (ví dụ: pixel art), hãy tìm một người chuyên về phong cách đó. Nếu không, bạn nên tìm một nhà tổng quát có thể giúp bạn hình thành và phát triển phong cách trực quan của trò chơi khi nó tiến triển qua các giai đoạn thiết kế khác nhau.
  5. Tập trung vào giao diện . Sử dụng các lựa chọn màu đậm và độ sâu trường ảnh để làm nổi bật các danh từ trò chơi. Xem xét các lựa chọn hoạt ảnh nhất định ảnh hưởng như thế nào đến cảm giác của các động từ trò chơi của bạn. Đừng đánh giá thấp mức độ mà các lựa chọn hình ảnh có thể ảnh hưởng đến tâm lý và hướng dẫn hành vi của người chơi của bạn. Giao diện trò chơi của bạn nên hướng các loại hành vi cụ thể của người chơi trong khi làm nản lòng những người khác.
Will Wright dạy thiết kế và lý thuyết trò chơi Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh Frank Gehry dạy thiết kế và kiến ​​trúc Diane von Furstenberg dạy xây dựng thương hiệu thời trang

Tìm hiểu thêm

Nhận Tư cách thành viên hàng năm của MasterClass để có quyền truy cập độc quyền vào các bài học video được giảng dạy bởi các bậc thầy, bao gồm Will Wright, Paul Krugman, Stephen Curry, Annie Leibovitz, v.v.




Máy Tính Calo