Hướng dẫn nhạc Swing: 7 nhạc sĩ đáng chú ý về Swing

Nhạc Swing được coi là một trong những giai đoạn phát triển lớn nhất trong lịch sử của nhạc jazz, và có thời điểm, là một trong những hình thức âm nhạc khiêu vũ phổ biến nhất ở Hoa Kỳ.

Chuyển đến phần

• Nhạc Swing là gì?
• Lược sử về nhạc Swing
• 3 Đặc điểm của nhạc Swing
• 7 ban nhạc và nghệ sĩ đu đáng chú ý
• Muốn tìm hiểu thêm về âm nhạc?
• Tìm hiểu thêm về Lớp học Thạc sĩ của Herbie Hancock

Học cách ứng biến, sáng tác và phát triển âm thanh của riêng bạn qua 25 bài học video.

Nhạc Swing là gì?

Nhạc Swing là một phong cách nhạc jazz được biểu diễn chủ yếu bởi các ban nhạc lớn của những năm 1930 và 1940. Đó là loại nhạc khiêu vũ phổ biến vào thời điểm đó, được đánh dấu bằng cách ứng biến bài bản, tiết tấu nhanh và âm thanh thường được mô tả là hay. Nhiều nhạc sĩ nhạc jazz và các địa điểm khiêu vũ nơi họ biểu diễn đã trở nên nổi tiếng và thành công trước sự suy tàn không thể tránh khỏi của thời đại sau Thế chiến thứ hai, nhưng nhiều nhạc sĩ nhạc swing đã có ảnh hưởng lâu dài đến hướng đi của nhạc jazz và âm nhạc đại chúng.

Lược sử về nhạc Swing

Dưới đây là một cái nhìn tổng quan ngắn gọn về lịch sử của nhạc swing.

• Nguồn gốc vào đầu những năm 1920 : Phong trào ban nhạc lớn của những năm 1920 đã mở đường cho nhạc swing. Một trong những ban nhạc lớn nổi tiếng đầu tiên là Fletcher Henderson Orchestra, một ban nhạc có trụ sở tại New York sử dụng các nhạc sĩ như nghệ sĩ kèn trumpet Louis Armstrong và các nghệ sĩ saxophone Benny Carter và Coleman Hawkins. Henderson là một nhà sắp xếp tài năng, người về cơ bản đã thiết lập công thức cho nhạc swing, chia ban nhạc thành nhiều phần và tìm ra cách mỗi phần trôi chảy và bổ sung cho phần kia.
• Cuối những năm 1920 : Vào cuối những năm 1920, các ban nhạc lớn theo phong cách dàn nhạc của Henderson đã gây bão khắp đất nước. Năm 1927, nghệ sĩ kèn trumpet Duke Ellington và dàn nhạc của ông trở thành ban nhạc gia đình tại Câu lạc bộ Cotton ở Harlem, nơi các buổi biểu diễn của ban nhạc thường xuyên được phát trên đài. Các chương trình phát sóng này cũng giúp cho những người khác như dàn nhạc của Cab Calloway và Jimmie Lunceford tiếp xúc với khán giả và tăng khả năng tiếp xúc rộng rãi hơn của công chúng đối với âm nhạc swing của các ban nhạc lớn. Chỉ một năm sau, Earl Hines đã chơi nhạc của riêng mình khắp vùng trung tây từ Chicago’s Grand Terrace Cafe.
• Chào ngày hôm nay trong thời kỳ Đại suy thoái : Khi Hoa Kỳ quay cuồng sau cuộc Đại suy thoái vào những năm 1930, nhạc swing ngày càng trở nên phổ biến. Được dẫn dắt bởi các thành viên ban nhạc như Tommy Dorsey, Benny Goodman, Artie Shaw và Chick Webb, các ban nhạc swing dance phát triển mạnh trong suốt những năm 1930, truyền cảm hứng cho các điệu nhảy swing phổ biến mới như jitterbug và Lindy Hop.
• Phát sóng vào những năm 1940 : Vào những năm 1940, nhạc swing thống trị các làn sóng phát thanh. Những giọng ca nổi tiếng như Ella Fitzgerald và Frank Sinatra đã mang đến một yếu tố mới cho âm thanh của dàn nhạc jazz. Tuy nhiên, vào cuối những năm 1940, kỷ nguyên đu dây sắp kết thúc. Các nhạc sĩ và ban nhạc của New York như Charlie Parker và Dizzy Gillespie đã chuyển hướng từ âm thanh swing tiêu chuẩn để phát triển một phong cách jazz phức hợp mới gọi là bebop.

3 Đặc điểm của nhạc Swing

Nhạc Swing là một trong những phong cách dễ nhận biết nhất của nhạc jazz. Một số yếu tố chính của nhạc swing bao gồm:

1. Có thể khiêu vũ : Swing music là loại nhạc dance tinh túy của những năm 1930 và 1940, được biết đến với tốc độ nhanh và năng lượng cao. Mọi người chuyển sang sử dụng nhạc swing như một cách giải quyết thoải mái giữa cuộc Đại suy thoái. Nhịp độ sôi động của nhạc đu đã khiến nó trở thành rãnh khiêu vũ lý tưởng và một số điệu nhảy khác nhau — như jitterbug, Lindy hop và boogie-woogie — xuất hiện trong thời gian này để đi kèm với sự nhảy vọt của đu.
2. Cuộc gọi và phản hồi riffs : Nhạc đu thường được neo bởi một phần nhịp điệu của piano, trống và bass, với các phần kèn đồng và gió rừng đi kèm chơi trong gọi và trả lời . Gọi và phản hồi là một kỹ thuật tổng hợp hoạt động tương tự như một cuộc trò chuyện. Một cụm từ âm nhạc đóng vai trò là cuộc gọi và được trả lời bằng một cụm từ âm nhạc khác. Những cụm từ này có thể là giọng hát, nhạc cụ hoặc cả hai.
3. Sử dụng các sắp xếp chính thức : Không giống như sự ngẫu hứng của nhóm được tìm thấy trong nhạc jazz truyền thống, các nhạc sĩ swing trong một ban nhạc lớn tuân theo một bố cục và sắp xếp chặt chẽ. Các nghệ sĩ độc tấu thường ngẫu hứng trong ban nhạc với những giai điệu của riêng họ, mặc dù những người hát trong ban nhạc thường ghi chú những phần họ thích và đưa chúng vào phần sáng tác.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Dạy nhạc Jazz

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Dạy hát

Dạy nhạc đồng quê

7 ban nhạc và nghệ sĩ đu đáng chú ý

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Học cách ứng biến, sáng tác và phát triển âm thanh của riêng bạn qua 25 bài học video.

Mặc dù thời kỳ hoàng kim có phần ngắn ngủi của nó, kỷ nguyên swing sẽ trở thành phương tiện cho các nhạc sĩ nhạc jazz đương đại đạt được danh tiếng phổ biến, cũng như tìm ra phong cách cá nhân của riêng họ. Một số nghệ sĩ đu đáng chú ý bao gồm:

1. Louis Armstrong : Được coi là một trong những người tiên phong đầu tiên của dòng nhạc swing, Armstrong được biết đến với phong cách sáng tạo và sự đảo phách, đưa những đoạn riff swing vào các sáng tác và buổi biểu diễn của anh ấy. Phong cách năng động nhưng nhịp nhàng của Armstrong sẽ có ảnh hưởng mạnh mẽ đến các nhạc sĩ trong nhiều thế hệ sau.
2. Cab Calloway : Ca sĩ kiêm trưởng ban nhạc Cab Calloway đã lãnh đạo một trong những ban nhạc nổi tiếng nhất của kỷ nguyên nhạc swing, thường biểu diễn với tư cách là ca sĩ hát chính cùng với ban nhạc của anh ấy. Ông được coi là bậc thầy của lối hát tản mạn, một phong cách thanh nhạc phổ biến trong thời đại. Calloway cũng là nhạc sĩ người Mỹ gốc Phi đầu tiên có chương trình radio tổng hợp toàn quốc và bán được hơn một triệu đĩa.
3. Đếm Basie : Khi còn là một thanh niên, Bá tước Basie đã chơi piano trên một vòng tạp kỹ cho đến khi bị mắc kẹt ở Thành phố Kansas vào giữa những năm 1920. Tại đây, ông đã xây dựng một dàn nhạc jazz với các nhạc sĩ địa phương. Bá tước Basie được biết đến với phong cách chơi piano tối giản và khả năng lãnh đạo lôi cuốn. Nhiều sáng tác của ông, như One O’Clock Jump và Jumpin ’at the Woodside, đã trở thành những bài hát tinh túy của kỷ nguyên swing.
4. Công tước Ellington. : Một người chơi piano phi thường, Duke Ellington đã sáng tác hàng trăm bài hát, bao gồm It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing) và Caravan. Sinh năm 1899 và được truyền cảm hứng từ những nghệ sĩ piano ragtime, Duke Ellington trở thành một trong những ban nhạc có ảnh hưởng nhất của thế kỷ XX, chỉ huy dàn nhạc jazz của ông trong hơn 50 năm.
5. Benny Goodman : Vào ngày 21 tháng 8 năm 1935, dàn nhạc jazz của Benny Goodman đã tổ chức một buổi hòa nhạc ở Los Angeles để truyền cảm hứng cho một đám đông hào hứng bùng nổ theo điệu nhảy. Sau buổi biểu diễn đó, danh tiếng của Benny Goodman lan rộng khắp đất nước, mang về cho anh danh hiệu Vua đu dây. Một người chơi kèn clarinet chuyên dụng và một người theo chủ nghĩa hoàn hảo khét tiếng, Benny Goodman đã thuê những nhạc sĩ tài năng, những người một ngày nào đó sẽ bắt đầu dàn nhạc của riêng họ, bao gồm cả Harry James và Woody Herman.
6. Glenn Miller : Sau khi bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là nghệ sĩ chơi kèn trombonist cho dàn nhạc có trụ sở tại Chicago của Ben Pollack vào những năm 1920, Glenn Miller tiếp tục trở thành một trong những thủ lĩnh ban nhạc lớn nổi tiếng nhất trong thế hệ của mình. Là một nhà soạn nhạc và nhà soạn nhạc sáng tạo, Glenn Miller đã viết một số bài hát nổi tiếng, bao gồm Moonlight Serenade và In The Mood.
7. Bennie Moten : Moten là một nghệ sĩ piano jazz và ban nhạc của Dàn nhạc Thành phố Kansas. Anh bắt nguồn phần lớn cảm hứng từ Fletcher Henderson, và thường sáng tác các bài hát có nhịp dậm (phong cách phổ biến của thành phố Kansas vào thời điểm đó). Một trong những sáng tác của ông, Moten’s Swing, là chìa khóa quan trọng trong sự phát triển của nhạc swing.

Muốn tìm hiểu thêm về âm nhạc?

Trở thành một nhạc sĩ giỏi hơn với Thành viên hàng năm của MasterClass . Có được quyền truy cập vào các bài học video độc quyền được dạy bởi các bậc thầy âm nhạc, bao gồm Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello, v.v.