Chủ YếU Nghệ Thuật & Giải Trí Cách sử dụng Chiaroscuro để thêm thứ nguyên cho phim của bạn

Cách sử dụng Chiaroscuro để thêm thứ nguyên cho phim của bạn

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Chiaroscuro là một phong cách chiếu sáng phim nhấn mạnh vào bóng và ánh sáng. Chiaroscuro xuất hiện lần đầu tiên vào thời kỳ Phục hưng như một kỹ thuật vẽ tranh được sử dụng để tạo ra sự căng thẳng giữa các yếu tố sáng và tối trong các bức chân dung và các bức tĩnh vật khác. Chiaroscuro tiếp tục được sử dụng trong thời kỳ Baroque bởi các nghệ sĩ như Johannes Vermeer và Peter Paul Rubens. Chiaroscuro hiện nay thường được sử dụng trong phim để tạo ra tâm trạng u ám và hồi hộp.



Phổ biến nhất của chúng tôi

Học hỏi từ những điều tốt nhất

Với hơn 100 lớp học, bạn có thể đạt được các kỹ năng mới và mở khóa tiềm năng của mình. Gordon RamsayNấu ăn tôi Annie LeibovitzNhiếp ảnh Aaron SorkinKịch Anna WintourSáng tạo và Lãnh đạo deadmau5Sản xuất nhạc điện tử Bobbi nâuTrang điểm Hans ZimmerChấm điểm phim Neil GaimanNghệ thuật kể chuyện Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandBa lê kỹ thuật Thomas KellerKỹ thuật nấu ăn I: Rau, mì ống và trứngBắt đầu

Chuyển đến phần


James Patterson dạy viết James Patterson dạy viết

James dạy bạn cách tạo nhân vật, viết lời thoại và giữ cho người đọc lật trang.



Tìm hiểu thêm

Chiaroscuro là gì?

Từ chiaroscuro trong tiếng Ý dịch thành rõ ràng ( thông thoáng ) và tối nghĩa ( tối ), đề cập đến việc sử dụng các yếu tố sáng và tối trong tác phẩm nghệ thuật như tranh vẽ, chụp ảnh chân dung và làm phim. Chiaroscuro đề cập đến cách ánh sáng và bóng tối được sử dụng để tạo ra hình ảnh ba chiều thực tế trên bề mặt hai chiều phẳng. Chiaroscuro sử dụng độ tương phản giữa sáng và tối để làm nổi bật hình ảnh nhằm tạo ra hiệu ứng ấn tượng.

Việc sử dụng chiaroscuro của Leonardo Da Vinci trong các bức tranh của ông đã trở thành xu hướng phổ biến trong suốt thế kỷ 15, ảnh hưởng đến các nghệ sĩ thời Phục hưng khác như Caravaggio và các nghệ sĩ Baroque như Johannes Vermeer và Peter Paul Rubens.

Chiaroscuro có nghĩa là gì trong phim?

Trong làm phim, chiaroscuro là một kỹ thuật chiếu sáng có độ tương phản cao. Chiaroscuro sử dụng một thiết lập ánh sáng phím thấp , trong đó đèn chính được sử dụng làm nguồn sáng duy nhất để có được hậu cảnh tối với chủ thể được chiếu sáng rõ nét.



Kỹ thuật chiaroscuro tạo ra sự cân bằng đối lập giữa sáng và tối để mang lại cho các nhân vật, đối tượng và cài đặt trên màn hình cảm giác âm lượng hoặc bí ẩn, tùy thuộc vào thể loại. Kỹ thuật làm phim ngày càng trở nên phổ biến vào đầu thế kỷ 20, nơi các hiệu ứng ánh sáng chiaroscuro được sử dụng nhiều trong các bộ phim nội dung và phim theo trường phái Biểu hiện của Đức.

bạn có thể sử dụng nhiệt kế đo nhiệt độ thịt để đo nhiệt độ của bạn không
James Patterson dạy viết Usher dạy nghệ thuật trình diễn Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh Christina Aguilera dạy hát

Chiaroscuro ảnh hưởng như thế nào đến vẻ ngoài của một bộ phim?

Kỹ thuật chiaroscuro làm cho phim trông ấn tượng hơn, tăng thêm chiều sâu cho những gì bạn nhìn thấy trên màn hình. Chiaroscuro cân bằng ánh sáng và bóng râm có độ tương phản cao để tạo ra chiều sâu, tạo hiệu ứng nâng cao hoặc ấn tượng hơn.

Chiaroscuro tạo ra không gian ba chiều trên mặt phẳng hai chiều, làm tối hậu cảnh và làm nổi bật chủ thể ở tiền cảnh, thu hút sự tập trung và chú ý của người xem. Phong cách này thường thấy trong các thể loại kinh dị và ly kỳ, vì sự thao túng của bóng tối giúp tạo ra sự hồi hộp.



4 Ví dụ về Chiaroscuro trong phim

Có rất nhiều ví dụ kinh điển về ánh sáng chiaroscuro trong suốt lịch sử điện ảnh:

  1. Citizen Kane (1941) . Bộ phim đen trắng kinh điển của Orson Welles mô tả một chính trị gia gây tranh cãi khi ông ta lên nắm quyền. Việc sử dụng chiaroscuro kịch tính được ví nhiều hơn với sự kéo dài, đưa chiaroscuro lên một bước xa hơn để nhấn mạnh sự tương phản giữa các vùng ánh sáng và bóng tối. Chiaroscuro được sử dụng để phản ánh sự tương phản hoàn toàn giữa tính cách cá nhân và chính trị của Kane, làm nổi bật sự phức tạp và phẩm chất bí ẩn của anh ta.
  2. Cha đỡ đầu (1972) . Bộ phim mang tính biểu tượng của Francis Ford Coppola Cha đỡ đầu sử dụng chiaroscuro cho kịch tính và hồi hộp, đôi khi chỉ chiếu sáng một nửa khuôn mặt của đối tượng. Điều này được sử dụng như một hình ảnh ẩn dụ về cuộc xung đột nội tâm của nhân vật chính trong phim, cuộc đấu tranh của chính Michael Corleone giữa ánh sáng và bóng tối — tốt và xấu.
  3. Gạch (2005) . Đầu tay của đạo diễn Rian Johnson là một bộ phim noir lấy bối cảnh một trường trung học hiện đại theo chân một thám tử thiếu niên nghiệp dư khi anh điều tra cái chết của một người bạn cùng lớp mà anh từng hẹn hò. Johnson sử dụng thiết lập chiaroscuro thấp trong phòng của thám tử thiếu niên, nơi anh ta làm việc để giải quyết tội phạm. Đèn bàn là nguồn sáng duy nhất của căn phòng, loại bỏ những bóng mờ và bóng đổ làm tăng thêm bầu không khí huyền bí của bộ phim.
  4. Thành phố tội lỗi (2005) . Tuyển tập tội phạm tân noir này là một bộ phim hiện đại được quay theo phong cách noir tương phản, nâng cao đường nét và các tính năng nổi bật. Bóng tối được sử dụng cho cường độ cảm xúc, làm tăng sự căng thẳng và những ẩn số xuyên suốt bộ phim.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

James Patterson

Dạy viết

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Annie Leibovitz

Dạy nhiếp ảnh

Tìm hiểu thêm Christina Aguilera

Dạy hát

Tìm hiểu thêm

Bạn muốn tìm hiểu thêm về làm phim?

Trở thành nhà làm phim giỏi hơn với Tư cách thành viên thường niên của MasterClass. Có được quyền truy cập vào các bài học video độc quyền do các bậc thầy điện ảnh dạy, bao gồm David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster, v.v.


Máy Tính Calo