Chủ YếU Nghệ Thuật & Giải Trí Làm thế nào để viết một xử lý phim trong 6 bước

Làm thế nào để viết một xử lý phim trong 6 bước

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Viết một kịch bản phim cần rất nhiều sự chuẩn bị, và ngay cả những nhà biên kịch thành công và kinh nghiệm nhất cũng có thể cảm thấy khó khăn khi ngồi xuống một ngày nào đó và bắt đầu viết một kịch bản phim dài tập. Điều trị là một công cụ viết kịch bản tường thuật giúp bạn khám phá các ý tưởng, xác định các khả năng câu chuyện khác nhau và phát triển các nhân vật của bạn.



Chuyển đến phần


Jodie Foster dạy làm phim Jodie Foster dạy làm phim

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của cô ấy, Jodie Foster dạy bạn cách đưa câu chuyện từ trang này sang trang khác với cảm xúc và sự tự tin.



Tìm hiểu thêm

Điều trị là gì?

Xử lý là một tài liệu trình bày ý tưởng câu chuyện về bộ phim của bạn trước khi viết toàn bộ kịch bản. Các phương pháp điều trị thường được viết ở thì hiện tại, dưới dạng văn xuôi tự sự và nêu bật thông tin quan trọng nhất về phim của bạn, bao gồm tiêu đề, cốt truyện, tóm tắt câu chuyện và mô tả nhân vật.

Điều trị là một cách để nhà văn thử nghiệm một ý tưởng trước khi đầu tư toàn bộ năng lượng sáng tạo của họ vào một kịch bản mới. Các biện pháp xử lý cũng cho phép các nhà văn tóm tắt ý tưởng câu chuyện của họ để họ có thể trình bày câu chuyện với giám đốc điều hành hãng phim hoặc nhà sản xuất, những người có thể muốn tài trợ cho bộ phim.

Tại sao bạn cần điều trị bằng phim?

Các phương pháp điều trị có thể giúp bạn tìm thấy câu chuyện trong phim của mình, đồng thời giúp quyên góp tiền. Nghiên cứu cho cả điều trị và phim liên quan đến việc thu thập các dữ kiện giống nhau, nói chuyện với cùng một cá nhân và định hình cùng một câu chuyện. Bằng cách tìm ra cách truyền đạt niềm đam mê, kiến ​​thức và tầm nhìn của mình trên trang, bạn sẽ hiểu sâu hơn về cách câu chuyện của bạn cần được kể trên màn hình.



Xử lý kịch bản đến sớm hơn trong quá trình viết, trước khi viết kịch bản thực sự, cho phép bạn sắp xếp các yếu tố câu chuyện cần thiết mà bạn cần. Điểm quan trọng của việc viết phim xử lý là:

  • Thiết lập thế giới mà bạn muốn người đọc hình dung.
  • Bố trí cấu trúc của toàn bộ câu chuyện của bạn.
  • Giúp bạn xác định các lỗ hổng trong cốt truyện hoặc các phần của bộ phim mà bạn còn thiếu.
  • Xác định nhân vật và chỉ ra tầm quan trọng của từng vai trò.
  • Phục vụ như một lộ trình giúp hành trình phim của bạn dễ dàng điều hướng hơn.
Jodie Foster dạy làm phim James Patterson dạy viết văn Usher dạy nghệ thuật trình diễn Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh

Sự khác biệt giữa Tập lệnh đặc tả và Phương pháp điều trị là gì?

Một cách xử lý và một kịch bản đặc tả đôi khi bị nhầm lẫn vì cả hai đều dùng để giúp các nhà văn băm ra các ý tưởng về kịch bản và có khả năng bán được một bộ phim hoặc chương trình truyền hình.

  • Một phương pháp điều trị xuất hiện sớm hơn trong quá trình phát triển và cung cấp một bản tóm tắt chi tiết về các nhân vật và sự kiện sẽ diễn ra trong suốt bộ phim. Xử lý xảy ra trước khi bản thảo đầu tiên của một tập lệnh đặc tả được viết.
  • Kịch bản đặc tả là phiên bản dài hơn, hoàn chỉnh của câu chuyện đó được viết ở định dạng kịch bản.

Nên điều trị trong bao lâu?

Độ dài của một lần xử lý phụ thuộc vào người viết — một số cách xử lý kịch bản có thể ngắn bằng một trang trong khi các cách xử lý khác có thể dài tới bốn mươi năm mươi trang. Nếu bạn đang chiếu các phương pháp điều trị của mình cho những người muốn tài trợ cho phim của bạn, tốt nhất là bạn nên truyền đạt thông tin phù hợp nhất một cách hiệu quả nhất có thể bằng cách giữ cho phương pháp điều trị của bạn ngắn hơn — điểm hấp dẫn thường là từ hai đến năm trang.



4 yếu tố của một cách xử lý phim

Các phương pháp điều trị bao gồm mô tả chi tiết về bối cảnh, chủ đề, vai trò của nhân vật và cốt truyện để cho khán giả biết câu chuyện sẽ diễn ra như thế nào. Có bốn điều chính mà một phương pháp điều trị nên có:

  1. Tiêu đề . Đặt cho đối xử của bạn một danh hiệu, ngay cả khi đó chỉ là một chức danh làm việc.
  2. Logline . Đây là một câu ngắn gọn tóm tắt tiền đề. Tìm hiểu cách viết nhật ký tại đây.
  3. Tóm tắt cốt truyện . Bạn muốn bản tóm tắt câu chuyện của mình dài bao lâu tùy thuộc vào bạn với tư cách là nhà văn — một số nhà văn đưa ra bản tóm tắt ngắn một trang, trong khi những người khác sử dụng 70 trang để kể câu chuyện phim của họ.
  4. Nhân vật chính . Cung cấp bảng phân tích về các nhân vật chính, bao gồm thân thế của họ hoặc cách nhân vật của họ phát triển trong câu chuyện.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến do những bộ óc vĩ đại nhất thế giới giảng dạy. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.

Jodie nuôi dưỡng

Dạy làm phim

Tìm hiểu thêm James Patterson

Dạy viết

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Annie Leibovitz

Dạy nhiếp ảnh

Tìm hiểu thêm

Làm thế nào để viết một điều trị trong 6 bước

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của cô ấy, Jodie Foster dạy bạn cách đưa câu chuyện từ trang này sang trang khác với cảm xúc và sự tự tin.

Xem lớp học

Mặc dù có nhiều cách khác nhau để tạo kiểu đối xử với bạn, nhưng có một số bước chung mà hầu hết người viết đều thực hiện.

  1. Bắt đầu với tiêu đề của bạn . Tiêu đề phải là thứ bao hàm bản chất của câu chuyện của bạn. Một số tựa phim sử dụng các ký tự (The 40 Year Old Virgin), bối cảnh, (Manchester by the Sea) hoặc tiền đề (Get Out). Các tiêu đề cũng có thể là ẩn dụ, (Sự im lặng của bầy cừu). Tiêu đề phải càng nguyên bản càng tốt, và không giống hoặc quá gần với tiêu đề phim hiện có.
  2. Soạn dòng nhật ký của bạn . Nhật ký chỉ là một (hoặc hai) câu ngắn gọn ghi lại tiền đề chung về bộ phim của bạn. Trong dòng nhật ký của bạn, hãy bao gồm nhân vật chính là ai và họ đang chống lại những gì trong thế giới của họ. Bản tóm tắt cô đọng này về khái niệm tổng thể về bộ phim của bạn sẽ khiến người đọc muốn xem phần còn lại.
  3. Tóm tắt khái niệm . Đây là cơ hội để bạn mở rộng dòng nhật ký ngắn hơn và cung cấp bước tiếp theo để hiểu bộ phim sẽ diễn ra như thế nào. Đây cũng là nơi bạn có thể thiết lập chủ đề, giọng điệu và trích dẫn bất kỳ thông tin cơ bản phù hợp nào liên quan đến quan niệm về câu chuyện của bạn.
  4. Thiết lập các nhân vật chính . Ai sẽ là người trong câu chuyện này? Những nhân vật này muốn gì? Chúng sẽ phát triển như thế nào? Cung cấp một phiên bản ngắn gọn về các cung có thể có của họ. Bạn muốn đầu tư cảm xúc cho người đọc bằng cách cho họ biết những nhân vật này là ai và họ sẽ trở thành người như thế nào.
  5. Khám phá các hành vi . Khi bạn đã thiết lập thế giới và các cư dân của nó, đã đến lúc đi sâu vào câu chuyện. Viết ra cách câu chuyện bắt đầu: Chúng ta mở đầu bằng gì? Chúng ta nhìn thấy ai? Kể câu chuyện về bộ phim của bạn như thể đó là một câu chuyện ngắn và bao gồm những khoảnh khắc hấp dẫn để khiến người đọc bị cuốn hút vào thế giới mà bạn đã tạo ra.
  6. Phần kết . Đoạn cuối cùng của quá trình điều trị của bạn kết thúc câu chuyện. Nêu kết thúc là gì, tiền đề kết luận như thế nào, điều gì xảy ra với tất cả các nhân vật và họ học được gì (nếu có). Đây là nơi bạn buộc chặt bất kỳ kết thúc lỏng lẻo nào và cho người đọc cảm giác về những gì bây giờ sẽ xảy ra với thế giới này.

Muốn trở thành một nhà làm phim giỏi hơn?

Cho dù bạn là một đạo diễn bom tấn đầy tham vọng hay có ước mơ thay đổi thế giới bằng bộ phim độc lập của mình, việc điều hướng thế giới kịch bản và kịch bản phim có thể là điều khó khăn. Không ai hiểu rõ điều này hơn Jodie Foster. Trong Jodie Foster’s MasterClass về làm phim, người từng hai lần đoạt giải Oscar nói về kinh nghiệm của mình trên cả hai mặt máy quay và tiết lộ những hiểu biết sâu sắc về từng bước của quá trình làm phim, từ phân tích kịch bản cho đến tuyển diễn viên và đưa vào máy quay.

đậu xanh mọc lên làm gì

Bạn muốn trở thành một nhà làm phim giỏi hơn? Tư cách thành viên hàng năm của MasterClass cung cấp các bài học video độc quyền từ các nhà làm phim bậc thầy, bao gồm Jodie Foster, Judd Apatow, Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee, v.v.


Máy Tính Calo