Chủ YếU Nghệ Thuật & Giải Trí Phim 101: Chụp Cận Cảnh Là Gì? Cách sử dụng sáng tạo góc máy ảnh cận cảnh để truyền tải cảm xúc

Phim 101: Chụp Cận Cảnh Là Gì? Cách sử dụng sáng tạo góc máy ảnh cận cảnh để truyền tải cảm xúc

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Một trong những công việc quan trọng nhất của đạo diễn phim là kể một câu chuyện khiến khán giả của họ cảm nhận được điều gì đó. Cho dù đó là vui, buồn, xúc động hay sợ hãi, cảnh quay cận cảnh giúp cả diễn viên và đạo diễn truyền tải cảm xúc sâu sắc đến khán giả.



Chuyển đến phần


Jodie Foster dạy làm phim Jodie Foster dạy làm phim

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của cô ấy, Jodie Foster dạy bạn cách đưa câu chuyện từ trang này sang trang khác bằng cảm xúc và sự tự tin.



Tìm hiểu thêm

Chụp cận cảnh là gì?

Ảnh cận cảnh là một loại kích thước ảnh chụp bằng máy ảnh trong phim và truyền hình để tăng thêm cảm xúc cho cảnh. Nó đóng khung chặt chẽ khuôn mặt của diễn viên, làm cho phản ứng của họ trở thành tiêu điểm chính trong khung hình. Các đạo diễn hình ảnh quay phim cận cảnh với một ống kính dài ở cự ly gần. Điều này cho phép diễn viên thiết lập một kết nối cảm xúc mạnh mẽ với khán giả và khán giả có thể nhìn thấy rõ ràng các chi tiết trên khuôn mặt của đối tượng mà họ sẽ không nhìn thấy nếu không có ở một cảnh quay rộng, cảnh quay xa hoặc toàn cảnh.

Lịch sử của các bức ảnh cận cảnh

Cận cảnh lần đầu tiên xuất hiện trong phim vào khoảng đầu thế kỷ XX. Các nhà làm phim ban đầu như George Albert Smith, James Williamson và D.W. Griffith đã kết hợp các cảnh quay cận cảnh vào phim của họ Khi nhìn qua kính viễn vọng (1900), Con én lớn (1901), và Nhà điều hành Lonedale (1911), tương ứng.

Sau đó, các nhà làm phim đã lồng ghép cận cảnh vào tác phẩm của họ nhiều hơn. Đạo diễn người Ý Sergio Leone nổi tiếng đã sử dụng những cảnh quay cực cận cảnh trong cảnh đấu tay đôi cuối cùng của Tốt, xấu và xấu (Năm 1967). Steven Spielberg được biết đến với việc từ từ phóng to cận cảnh trong những khoảnh khắc tình cảm căng thẳng trong các bộ phim của ông.



Jodie Foster dạy làm phim James Patterson dạy viết văn Usher dạy nghệ thuật trình diễn Annie Leibovitz dạy nhiếp ảnh

Cảnh quay cận cảnh đã thay đổi phim và truyền hình mãi mãi như thế nào

Trong nhiều thế kỷ, công cụ lớn nhất trong kho vũ khí của một diễn viên là cách họ di chuyển cơ thể và kiểm soát màn trình diễn của mình trên sân khấu. Với sự ra đời của điện ảnh và truyền hình, các loại cảnh quay khác nhau đã mang lại cho các đạo diễn một cách mới để xây dựng màn trình diễn và các diễn viên một cách mới để thêm chiều sâu cho màn trình diễn của họ và truyền tải nhân vật của họ theo những cách mới. Ví dụ: cận cảnh cho phép diễn viên sử dụng khuôn mặt của họ như một công cụ sắc thái hơn khi làm việc trước máy quay.

4 kiểu chụp cận cảnh khác nhau

Có bốn kiểu chụp cận cảnh chính cần biết:

  1. Ảnh chụp cận cảnh trung bình : nửa chừng giữa ảnh chụp trung bình và ảnh cận cảnh, chụp đối tượng từ thắt lưng trở lên.
  2. Cú đánh gần, chụp cận cảnh : đóng khung đầu, cổ và đôi khi cả vai của đối tượng.
  3. Ảnh chụp cận cảnh cực cao : phiên bản cận cảnh cường độ cao hơn, thường chỉ hiển thị đôi mắt của đối tượng hoặc một phần khác trên khuôn mặt của họ.
  4. Chèn ảnh : ảnh cận cảnh tập trung vào một đối tượng, chỗ dựa hoặc chi tiết cụ thể, báo hiệu cho khán giả rằng điều đó quan trọng.

Lớp học thạc sĩ

Được đề xuất cho bạn

Các lớp học trực tuyến được giảng dạy bởi những bộ óc vĩ đại nhất thế giới. Mở rộng kiến ​​thức của bạn trong các danh mục này.



Jodie nuôi dưỡng

Dạy làm phim

Tìm hiểu thêm James Patterson

Dạy viết

Tìm hiểu thêm Usher

Dạy nghệ thuật biểu diễn

Tìm hiểu thêm Annie Leibovitz

Dạy nhiếp ảnh

Tìm hiểu thêm

5 lý do mà đạo diễn nên sử dụng cảnh quay cận cảnh

Nghĩ như một người chuyên nghiệp

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của cô ấy, Jodie Foster dạy bạn cách đưa câu chuyện từ trang này sang trang khác bằng cảm xúc và sự tự tin.

Xem lớp học

Các giám đốc sử dụng ảnh cận cảnh vì một số lý do:

  1. Để truyền tải cảm xúc . Cận cảnh là một khoảnh khắc đầy cảm xúc thu hút khán giả và khắc họa cảm xúc sâu thẳm nhất của nhân vật. Điều này khiến người xem cảm thấy như họ là một phần của hành động.
  2. Để phát huy sự tinh tế của một nhân vật . Cận cảnh cho phép các chi tiết nhỏ như nhếch mép, trợn mắt hoặc nhướng mày để kể câu chuyện một cách hiệu quả.
  3. Để thay đổi nhịp độ kể chuyện . Cắt cận cảnh cho thấy phản ứng của nhân vật đối với ai đó hoặc điều gì đó, điều này báo hiệu họ cảm thấy thế nào và báo trước những gì họ có thể theo dõi tiếp theo.
  4. Nói với khán giả ai đó hoặc điều gì đó quan trọng . Cận cảnh thu hút sự chú ý của khán giả đến các nhân vật chính và truyền đạt tầm quan trọng của sự hiện diện, phản ứng và / hoặc hành vi của họ. Họ cũng có thể thu hút sự chú ý đến các đối tượng cụ thể để bổ sung bối cảnh, thúc đẩy câu chuyện và giúp khán giả hiểu rõ hơn về câu chuyện.
  5. Để kể câu chuyện trở lại với người xem . Khi được thực hiện tốt, cận cảnh giúp người xem hiểu thế giới theo quan điểm của nhân vật bằng cách cho biết hành động ảnh hưởng đến họ như thế nào và họ đang cảm thấy thế nào trong thời điểm hiện tại.

3 Điều Mọi Diễn Viên Nên Biết Trước Khi Quay Cận Cảnh

Biên tập viên chọn

Trong lớp học trực tuyến đầu tiên của cô ấy, Jodie Foster dạy bạn cách đưa câu chuyện từ trang này sang trang khác bằng cảm xúc và sự tự tin.

Quay cận cảnh đòi hỏi một kỹ năng diễn xuất chuyên biệt. Bạn nên:

  1. Có thể diễn xuất chỉ bằng nét mặt của bạn . Khi chụp cận cảnh, máy ảnh chỉ tập trung vào khuôn mặt của bạn. Nếu bạn không có lời thoại trong một cảnh quay cận cảnh, bạn sẽ phải phụ thuộc gần như hoàn toàn vào khả năng thể hiện cảm xúc của mình.
  2. Làm nghiên cứu của bạn . Thực hiện nghiên cứu của bạn để biết nhân vật của bạn từ trong ra ngoài để có thể truyền tải cảm xúc như nhân vật đó. Nếu bạn đang vẽ chân dung một người thật, hãy xem các cảnh quay lưu trữ, nếu có, để nghiên cứu cảm xúc và nét mặt của họ. Nếu bạn đang đóng vai một người hư cấu, hãy tìm hiểu kỹ câu chuyện của họ và thảo luận về suy nghĩ, cảm xúc, niềm tin và động lực của họ với đạo diễn.
  3. Làm quen với đạo diễn hình ảnh . Chụp cận cảnh có thể khiến bạn căng thẳng. Nhìn xuống ống kính máy ảnh để xem đạo diễn hình ảnh nhìn thấy gì, hiểu tầm nhìn sáng tạo của họ và cảm thấy thoải mái với đội ngũ phía sau máy quay — điều này có thể giúp bạn cảm thấy thoải mái hơn khi đứng trước máy ảnh.

Cân nhắc kỹ thuật khi sử dụng ảnh chụp cận cảnh

Bây giờ bạn đã biết cách và lý do sử dụng cận cảnh, hãy cân nhắc những điều sau để sử dụng chúng một cách hiệu quả:

  • Bạn sẽ đến gần như thế nào? Một phần của việc sử dụng ảnh cận cảnh bao gồm quyết định chuyển động hoặc kỹ thuật máy ảnh bạn sẽ sử dụng để đến đó. Việc từ từ nhìn vào khuôn mặt của các nhân vật gây căng thẳng, trong khi đột ngột cắt đến cận cảnh có thể khiến khán giả ngạc nhiên và báo hiệu rằng một điều gì đó lớn sắp xảy ra.
  • Bạn sẽ kết hợp cận cảnh với các kích thước ảnh khác như thế nào? Một cảnh quay thành công bao gồm nhiều kích cỡ cảnh quay khác nhau. Đạo diễn phải kết hợp chúng theo cách kể một câu chuyện và tạo ra ý nghĩa cho khán giả.
  • Bạn sẽ sử dụng chúng thường xuyên như thế nào? Các đạo diễn phải cân bằng tỷ lệ cận cảnh với các kích thước cảnh quay khác. Quá ít cảnh quay và khán giả có thể bị ngắt kết nối cảm xúc với các nhân vật, nhưng quá nhiều và họ có thể bị nhầm lẫn về môi trường và bối cảnh xung quanh.

Tìm hiểu thêm các kỹ thuật làm phim trong Jodie Foster’s MasterClass.


Máy Tính Calo